Szobrászat
A monumentális formaadású legkorábbi görög szobrászati stílust Daidaloszról,
a mitikus krétai művészről nevezte el a modern tudomány. Ez az elnevezés
csak azért tűnik jogosnak, mert a daidaloszi
szobrászat központja a VII. század művészetének egyik vezető területe,
Kréta volt, ahol nemcsak a keleti mintaképek
utánzásában, hanem az új stílus fegyelmezett kifejezésmódjának kialakításában
is az élen jártak. Krétáról ismerjük a legkorábbi épületdíszítő kőszobrokat
és a legelső nagyméretű bronzszobrokat is. Valószínű, hogy a krétai mesterek
nemcsak alkotásaikat küldték szét a görög világba, hanem közülük sokan
el is vándoroltak olyan városokba, amelyekben még nem akadtak versenytársaik.
Így váltak elindítóivá és terjesztiőivé más görög szigetek, elsősorban
Naxosz és Szamosz mestereivel együtt a görög művészet első, valóban szobrászi
stílusának.
A legelső görög monumentális szobrok szerkezetét néhány, hosszú időre
érvényben maradó alapvonás határozza meg. Ilyen elsősorban a frontális
felépítés: az alak merev szembe-nézetben áll, a test középvonala mindenkor
egyenes. A frontalitás nem tűri, hogy a tagok a szobor középtengelyében
metsződő, egymásra merőleges képzeletbeli síkok közéből kimozduljanak.
Minden szobrászati mű kompozíciójának célja, hogy az alak egységét, önmagában
való zártságát, a tartás szilárdságát, és a környezetből való kiemeltségét
biztosítsa.
A frontális kompozíció sajátossága abban áll, hogy ezt a célt az alakra
mesterségesen, kívülről rákényszerített rend útján éri el, az élő testet
az élettelen világból kölcsönzött geometriai törvényeknek veti alá. A
frontalitással kapcsolatos a szobrok tömegének egymásra merőleges síkok
közé zárása, ami egyértelmű a mozdulatok egyirányúságával és az alaknak
a nézővel párhuzamosan történő kibontkozásával. Ez a sajátosság összefügg
a korai görög szobrászat technikájával is. A szobrokat ekkor egyenesen
kőbe faragták. A szabályos alakú kőtömb lapjaira rajzolt körvonalaknak
megfelelően egyszerre négy oldalról közelítették meg a kívánt alakot.
Így a kész szobor magán viselte a kőtömb lapjainak nyomát s azok találkozásának
lekerekített szögleteit.
A frontalitás és a négysíkúság hozza magával, hogy a szobroknak egymástól
elkülönülő négy nézete van, amelyek közül mindenkor a szigorú elölnézet
vagy oldalnézet képezi a fő oldalt. A korai görög szobrászat harmadik
jellemző vonása az állandó szobortípusok használata. Leggyakoribbak az
álló ruhás nő, az álló ruhátlan férfi és az ülő ruhás alak, de ezek mellett
többé-kevésbé állandó típus alakult ki az állatok, sőt bizonyos szokványos
mozdulatok ábrázolására is. A típusok állandóságát egyrészt a frontális
kompozíció egységesítő kényszere, másrészt a tematika és ezzel szoros
összefüggésben a művészet feladatainak azonossága írta elő. A görög művészet
korai szakaszában a monumentális alkotásokat kizárólag vallási vagy vallási
színezetű állami célra készítették. Az archaikus kor összes nagyméretű
szobrai isten szobrok, szentélyekben felállított fogadalmi szobrok és
síremlékek voltak.
Vázafestészet
A kora-geometrikus stílus szép példája ez az athéni amphora. A keskeny
lábazatból kiindulva egyenletes íveléssel éri el a test legnagyobb kiterjedését,
majd a vállrésznél hirtelen szűkül össze. A test ívét fordítottan ismétli
meg a nyak és a kiöntő, amely finoman szétterülve koronázza az építményt.
Nem véletlen, hogy az edény formáinak megjelölésére az emberi test részeinek
nevei a legalkalmasabbak. Az edény alakja akaratlanul is felidézi a minden
véletlent kizáró szükségszerűséggel felépülő szerves test képét. A váza
következetesen geometrikus ornamentikája nem tűnik mellékes díszítésnek,
mert készítője mintegy újra felépítette vele fazekas korongon készült
alkotását. A test alsó részének egymásra rakódó és egyre nagyobb átmérőjű
sávjai a szem számára is kiitapinthatóvá teszik az edény öblösödését.
A legszélesebb részen fekete sáv helyett vonalkákból és háromszögekből
szerkesztett szalag fut övként körbe, a kiterjedő és az összehúzó erők
egyensúlyát érzékeltetve. E szinte pattanásig feszült keskeny szalaghoz
képest mennyivel felszabadultabb a nyakon körbefutó széles meander, s
a kettő között - magához vonva a tekintetet - a vállrész szabatosan körülhatárolt
dísze az erők játékának szilárd központját adja meg. A díszítés szigorú
rendje elhatárolja és egyben összekapcsolja az edény részeit. Valóságos
építkezés az ornamentikában; tektonika, amely kiméri minden kis részlet
helyét a szervesen összefüggő egészben. A félméteres, használattól megkopott
edény valóságos mikrokozmosz, amely magában rejti már a görög művészet
legnagyobb erényét: a világ arányos rendjének emberkéz alkotta, tiszta
tükrözését.
Templomépítészet
A monumentális templomépítészet a szobrászattal egyidőben alakult ki,
sőt bizonyos szempontból el is maradt mögötte.
A korai görög vallásgyakorlat nem igényelt épületet, csupán szabadban
álló oltárt, amely körül az áldozatot bemutatók összegyűltek. Az első
templomok az isteneket ábrázoló szobrok és az áldozati ajándékok befogadására
és védelmére épültek. Alapformájuk az ősi görög ház, a megaron, amely
egy hosszúkás lakóhelyiségből és a bejáratot védő oszlopos tornácból állt.
A görög szentély később is megőrizte eredeti formáját: a körülkerített
térséget (temenosz), közepén oltárral s e
mögött az istenség házával, a templommal. A megaront később hosszanti
irányban megnagyobbították, gyakran hátsó helyiséggel bővítették, a bejárati
tornácot oszlopos csarnokká képezték ki.
A korai templomok rendszerint kőalapozással,
fából és vályogtéglából épültek, külsejük fényét bronz- vagy festett terrakotta-burkolattal
emelték. A romlandó falak védelmére és az épületek külsejének egységesítésére
a bejárati oldal oszlopait fokozatosan kiterjesztették a falak mellett
körülfutó oszlopsorrá.
A legkorábbi érett formaadású templomok a kőépítkezésre való áttérés
idején, a VII. században keletkeztek. A templomépület szerkezetének, beosztásának,
arányainak és klasszikus típusának kialakulását - legalábbis az ión rendre
nézve - elsősorban a szamoszi Héraion építkezési korszakainak sorozatán
figyelhetjük meg. Midőn a szabadban álló oltár mellett itt és másutt házat
építettek az istenségnek, akkor ezt a szó szoros értelmében tették: a
templom az istenkép hajlékául szolgált. Az oszlopok kezdetben belülről
tartották a tetőzetet, később a cella falának külső oldala mellé kerültek,
ezzel a védőcsarnokkal egyúttal ünnepélyesebb külsőt, díszes keretet is
kölcsönöztek az egyre inkább az istenszoborhoz szabott belső szentélynek.
A monumentális templomok elsőnek a türannoszok kezdeményezésére vagy
a nagy pángörög szentélyek számára épültek, vagyis ott, ahol az anyagi
javak összpontosulása a politikai ambícióval és a reprezentáció fokozott
igényével párosult.
Oszloprend
Az i. e. 470 táján épült luno Lacinia-templom Agrigentóban. A peripterosz,
tehát oszlopsorral körülvett épület tökéletesen megfelel a dór
stílus hagyományainak: elöl és hátul hat-hat, kétoldalt tizenhárom
oszlop szegélyezte. A terek és tömegek kapcsolatát finom arányrendszer
szabályozza, ami az épület egészének kecses nyúlánkságot kölcsönöz.
Az ión oszloprend a dórral kölcsönhatásban
fejlõdött ki, eredetét a kisázsiai faépítkezésben
keresik.
A késő klasszikus építészet teremtette meg a harmadik görög oszloptípust,
amelyet először a phigaleiai Apollón-templom belső oszlopsoránál alkalmaztak.
Az új oszlop, amelyet korinthoszinak szokás nevezni, arányai és
díszessége szempontjából az ión oszlop továbbfejlesztése volt. A korinthoszi
oszlopfő faragott ornamentikájának gazdagságával messze túlszárnyalja
az ión oszlopokat. Díszítésében a merészebben ívelő voluták mellett a
dekoratív akanthuszlevelek és -virágok lazán elrendzett és mélyen aláfaragott
csoportozata viszi a főszerepet. Korinthoszi oszlopfő az athéni agoráról.
A korinthoszi oszlopfő görög eredetű, egyiptomi származtatása téves. Az
oszlopfő kosárhoz hasonló. A szétnyíló akantuszlevelek két párhuzamos
sort alkotnak, a fedőlemez sarkai alá pedig volutákba csavarodó zsenge
hajtások kúsznak lel. A fedőlemez oldalélek alatt két kisebb, egyetlen
síkot alkotó voluta érintkezik.
Parthenon
Athéna hatalmas, pentelikoni márványból készült temploma, a Parthenón,
a görög templomépítkezés csúcspontját jelenti. Építészei, Iktinosz és
Kallikratész - nyilvánvalóan Periklész és Pheidiasz kívánsága szerint
- a görög félszigeten már hagyományossá vált dór rendet választották,
de kiküszöbölték az arra jellemző nehézkességet, és amennyire ez lehetséges
volt, az ión építkezés könnyed és nyúlánk arányait oltották belé. A szokásos
hat oszlop helyett nyolcat helyeztek a homlokzati oldalakra, s az így
létrejött 8 X 17 oszlopos körcsarnokkal a peripterosz legszerencsésebb
arányát találták meg. Az oszlopok sűrűbb elrendezését azok karcsúbb tömegével,
részeik feszesebb és energikusabb formálásával párosították. A templom
két homlokzatának a belso tér kettéosztása felel meg: a keleti főbejáratból
nyílik a szentély, a másik oldalon pedig kisebb méretű kincstár-terem
helyezkedik el, ahol a legértékesebb áldozati ajándékok mellett az állam
vagyonát őrizték. A szentélyhajó belső terében a tetőzetet hordozó, belso
kettős oszlopsor nem fut végig a csarnokon, hanem a bejárat felé nyitott
négyszöget képezve fogja koszorúba a hatalmas kultusz szobrot. A nagyszeru
épületet gazdag szobrászati dísz ékítette. A két oromcsoport mellett a
92 metopé és a 160 méter hosszúságú fríz a görög épületszobrászat legnagyobb
szabású műve volt. A dór templomokon addig ismeretlen fríz egészen alacsony
domborműve, a metopék magas reliefjei és az oromcsoportok szabadon álló
szobrai a szobrászat valamennyi műfaját képviselték. Tematikájuk egyetlen
nagyszabású gondolatkört, az athéni demokrácia múltjának és jelenének
dicsőítését fejtette ki. A gondolat egysége és a szobordísz stílusának
összhangja egyetlen nagy mesternek, Pheidiasznak a műve volt. Magától
értetődik azonban, hogy a rövid idő alatt elkészült hatalmas munkát Pheidiasz
egyedül nem készíthette el. Műhelyébe a görög világ különböző pontjairól
a legjobb erőket vonta össze. Az Akropoliszegy évtizedre Görögország
nagy szobrászműhelyévé változott, ahol a mesterek és segédek légiója dolgozott.
Pheidiasz igazi nagysága éppen abban rejlik, hogy a nagyszabású munkát,
a sokféle tehetségű és irányzatú mestert képes volt olyan együttessé formálni,
amely végül is egységes alkotást, egységes stílusirányt hozott létre.
Legkorábban a metopék készültek el, mert ezeket kellett először az épületre
helyezni. A korai keresztények a metopék legnagyobb részét elpusztították,
midőn a Parthenónt keresztény- templommá alakították át. Csak az Akropolisz
lejtőjére néző déli oldal szem elől rejtett domborműveit kímélték meg.
Ezek közül is sokat elpusztított az idő és különösen az a velencei bomba,
amely a törökök által lőporraktárnak használt épületet a XVIl. században
felrobbantotta. A templom metopéi - a hagyományos tematikát továbbfejlesztve
- mitológiai harcokat ábrázoltak. A keleti, bejárati oldalon az istenek
és a gigászok harcát, a déli oldalon a lapithák és a kentauroszok küzdelmét,
az északi oldalon Trója elfoglalását, a nyugatin pedig az athéni hérószok
és az amazonok harcát mutatták be.
A klasszikus művészet fénykorának három vezető szobrásza közül az Attika
határán fekvő Eleutheraiból származó Mürón
volt a legidősebb. A szobrászatban Polügnotoszhoz hasonló szerepet játszott.
Ókori méltatói elsőorban az élethűséget, a valóság közvetlenségét dicsérték
műveiben, amelyek jobbára bronzból készültek, és kivétel nélkül elpusztultak.
Csak római kori márványmásolatokban sikerült felismerni néhány kiemelkedő
alkotását.
"Az épületek pedig emelkedtek büszke nagyságukban és utánozhatatlan alakokban
meg bájukban; a művészek vetélkedtek felülmúlni kivitelben a tervezetet.
Főleg azonban a kivitelbeli gyorsaság volt bámulatra méltó. Mert míg e
művek bármelyikét több nemzedéken és korszakon keresztül nagy nehezen
hitték kivihetőknek, addig mindezek egy embernek virágzó kormányzata alatt
nyerték befejezésüket." Periklész építkezései
közül az Akropolisz újjáépítése volt a legjelentékenyebb.
Ez a munka állt elsősorban Plutarkhosz szemei előtt, amikor az idézett
lelkes sorokat írta, s ez a munka dicséri elsősorban Pheidiasz zsenijét
és szervezőképességét. Athén régi fellegvárát a perzsák teljesen elpusztították.
Hosszú ideig emlékeztették ezek a romok az athénieket a hősi erőfeszítéssel
visszavert támadás halálos veszélyére. A békekötés után Periklész azonnal
hozzáfogott a vár felépítéséhez. Nem a régi épületekkel telezsúfolt fellegvárat
akarta helyreállítani, hanem teljesen új és soha nem látott szépségű épületekkel
díszes, szent körzetet terveztetett, amely most már kizárólag a vallásos
és ünnepi központ feladatát kapta. A romoktól megtisztított térséget már
korábban falakkal vették körül, most feljáratához monumentális bejárati
csarnokot, a Propülaiát építették, a szikla tető terén pedig három templomot
emeltek: Athéna templomát, a Parthenónt, az ősi athéni kultuszok helyén
az Erekhtheiont, és a kis Athéna Niké-szentélyt. Az építkezést a Parthenónnal
kezdték meg 447-ben, s még a peloponnészoszi háború kitörése előtt, kerek
tizenöt év alatt be is fejezték. A többi épület befejezése tovább húzódott.
Az Akropolisz nem volt a mai értelemben vett építészeti egység, az épületek
látszólag véletlen szerű lazasággal kapcsolódnak össze. A valóságban a
hagyomány és a természeti adottságok kettős szempontja írta elő elhelyezésüket.
Az Erekhtheion az ősi Erekhtheusz-szentély helyén épült. A Niké-templom
az Akropolisz kiugró fokán lebegett, a Parthenón a szikla legmagasabb
felületén emelkedett, a Propülaia pedig a fellegvárba vezető út végének
építészeti kiképzése volt. A kaputól a szentélyek között út vezetett a
nagy templom bejáratához, amely a feljárattal ellenkező irányba nézett.
Körülötte, különösen a későbbi időben, az áldozati ajándékok, fogadalmi
szobrok valóságos erdeje gyult össze, benépesítve a mai, kövekkel teleszórt
platót. Az épületek romjai ma szobrászati díszüktől jórészt megfosztva,
eredeti állapotukhoz képest kopáran állnak. Értékes kegyszobraik, csarnokokban
elhelyezett festmények, a kincstárukban felhalmozott arany- és ezüstajándékok
már az ókor későbbi századaiban idegenbe vándoroltak, és örökre elvesztek.
|