A gótikus stílus elnevezés a reneszánsz korából származik, mint a csúcsíves
stílus elítélő értékelése. A reneszánsz ember felfogása szerint az antik művészet
aranykorát a középkor barbár, a gótoktól eredő torz művészete követte. Valójában
azonban a gótok és a gótikus stílus között nincs összefüggés.
A gótikus építészet a XII. század derekán Franciaországban fejlődik ki, és innen
terjed el, és válik a XIII. század végére egész Európában uralkodóvá, a bizánci
kultúra hatása alatt álló országok kivételével.
A gótikus építészet létrejöttének előfeltételeit a XI-XII. században meginduló
társadalmi és gazdasági fejlődés teremtette meg. Ez elsősorban a városokban
központosuló kézműves iparnak és kereskedelemnek a növekvő igényeket követő
gyors fellendülésében és ezzel a városok és polgárságuk gazdasági megerősödésében,
politikai súlyának növekedésében jelentkezett. A gazdasági fejlődést azonban
a feudális anarchia és az ebből eredő területi szétaprózottság gátolta. Ezt
az egyes országokban eltérő módon és mértékben sikerül a központi hatalmuk kiépítéséért
küzdő uralkodóknak felszámolniuk. A főurak hatalmának korlátozása, az uralkodót
támogató papság és nemesség, valamint a kiváltságokhoz juttatott városi polgárság
szerepének megerősödése végül több országban egységes nemzeti állam és korlátlan
királyi hatalom kialakulásához vezet.
A korszak elején a keresztes hadjáratok és a lovagság eszméje egyesítették az
európai országok közötti kapcsolatokat és hatásokat. Nyugat-Európa népei megismerkedtek
Bizánc és az iszlám arabság magasabb kultúrájával. Jelentős szerepet játszott
a tartalom, kultúra és az építészet fejlődésében is két új szerzetesrend, a
ferencesek és domonkosok rendjének megalakulása a XIII. század elején. A súlyos
szociális igazságtalanságok ellenében, amelyek az előző században az elnyomott
rétegek felkeléseihez és eretnek mozgalmaihoz, majd ezek kegyetlen leveréséhez
vezettek, a szegénység eszményét hirdetik és követik. Koldulásból tartják fenn
magukat és kolostoraikat, ezért koldulórendek. Hivatásuk és a pápaságtól kapott
feladatuk a városi polgárság, különösen pedig a szegény néprétegek vallási irányítása.
Ezért a korábbi, elvonultságban élő, elmélkedő rendekkel ellentétben a városok
szegénynegyedeiben telepednek meg, és nagy néptömegeket vonzó prédikációikkal
nyerik meg híveiket az egyház iránti engedelmességnek. A domonkosok a tudomány
fegyverével is harcolnak az eretnekségek ellen. Feladatuk az egyház ideológiájának
megfogalmazása és érvényesítése. Mindkét rend igen gyorsan terjed el egész Európa
városaiban.
Az egyes országok fejlődése erősen eltérő.
A XII. század elejétől a társadalom átalakulásával és a gazdaság fellendülésével
a kultúra is virágzásnak indul. Súlypontja a kolostorokból, uralkodói és főúri
udvarokból a népesedő városokba tevődik át. Egyházi és lovagi kultúra mellett
polgári kultúra alakul ki. Ezek alapja továbbra is a vallás, de a korai középkor
misztikus, a túlvilágra összpontosuló gondolkodását a földi élet, a valóság
felé forduló, racionális szemlélet váltja fel. Az emberek látóköre kitágul.
A nemzetközi kapcsolatok, a keresztes háborúk és a növekvő hatósugarú kereskedelem
révén egyre szélesebb rétegek ismerkednek meg távoli országok jobbára magasabb
kultúrájával, aminek hatása minden téren érvényesül.
A tudományok a vallás tanításaira épülnek. Művelői kizárólag papok, szerzetesek.
Ők foglalják össze a hittudomány és a hét szabad művészetből (grammatika, logika,
retorika, aritmetika, geometria, zene, asztronómia) összetevődő bölcselet tanításait
az ún. skolasztika tanrendszerébe. Ebben helyet kapnak római írók mellett a
főként arab közvetítéssel megismert antik görög tudósok és filozófusok, elsősorban
Arisztotelész gondolatai, művei is. A tudományok fejlesztésében és terjesztésében
a kolostori és káptalani iskolák helyett a XI. század végétől sorra alakuló,
részben hittudományos és bölcseleti, részben jogi és orvosi egyetemeknek van
döntő szerepe. Ezeken papok mellett egyre népesebb világi, részben polgári értelmiség
nevelődik. Ez is elősegíti a városokban új, magas színvonalú polgári kultúra
kialakulását.
A mezőgazdaság és az ipar fejlődését gyakorlati találmányok és felfedezések
mellett Bizáncból és az araboktól átvett ismeretek, eljárások és szerkezetek
segítik. Döntő jelentőségű a puskapor feltalálása és a tűzfegyverek elterjedése
a XIV. század második felében. Ez a hadviselés és a katonai szervezet átalakulásához,
a hadiépítészet fejlődéséhez vezet. Hatása az élet minden területén jelentkezik.
A gótika sokrétű, belső ellentmondásoktól és ellentétektől feszülő gazdag világát,
a társadalom alapvető változásait az irodalom és a képzőművészetek is tükrözik.
A kor irodalmában vallásos költészet és próza mellett megjelennek a lovagregények,
regényes történeti krónikák, virágzik a lovagi szerelmes költészet, amelyet
követ a polgári verselés. A kor irodalmának legkimagaslóbb egyénisége, a polgári
gondolat legteljesebb kifejezője a firenzei Dante Alighieri(1265-1321).
A képzőművészetek, szobrászat és festészet szervesen kapcsolódnak az építészethez,
de a kor folyamán fokozott jelentőséget nyernek az építészettől független, önálló
alkotások, így a táblaképek is. A formanyelv továbbra is kötött. Az ábrázolás
korábbi, sematikus merevsége azonban fokozatosan feloldódik. A szimbolikus ábrázolásmód
helyett az eseményeket elbeszélő és az érzéseket kifejező, a természet megfigyeléseiről
tanúskodó, valósághűbb művészet fejlődik ki.
A gótikus szobrászat kiemelkedő emlékei Franciaországban a párizsi, Chartres-i, Reims-i, Amiens-i székesegyházak gazdag szobordíszei; a burgundiai késő gótikus legjelesebb mesterének, Claus Sluternek főműve a Mózes-kút Dijonban; Németországban Magdeburg, Bamberg és Naumburg székesegyházainak szobrai és a faszobrászat alkotásai, a szárnyasoltárok. Ezek egyik legnagyobb késői mestere Veit Stoss Itáliában a kor kiemelkedő művészegyénisége Niccolo Pisano, fő műve a pisai Battistero szószéke, amely arányaiban és formálás módjában az antik római művészet erős hatását mutatja.
Fia, Giovanni Pisano egyebek között a pisai székesegyház szószékének mestere.
A gótikus festészetben hasonló törekvések jelentkeznek, mint a szobrászatban.
Az ábrázolás merevsége lassan feloldódik. A semleges, rendszerint arany háttér
előtt az eleinte erősen nyújtott alakok emberibbé válnak, jellemábrázolásra
is van már példa. Körülöttük megjelennek a természeti környezet egyre hívebben
ábrázolt elemei, épületek és városok ábrázolásai. Falfestmények, táblaképek
és kódexillusztrációk, miniatúrák egyaránt nagy számban maradtak ránk.
A gótikus festészet első nagy mestere a firenzei Giovanni Cimabue, tanítványa
a kor legnagyobb festője, Giotto di Bondone (1267-1337). Fő művei Assisiben
a San Francesco-templom Szent Ferenc életét ábrázoló falkép-sorozata, a padovai
Cappella dell'Arena Mária életét elbeszélő freskói és a firenzei Santa Croce
templom két kápolnájának falfestményei.
"A tanácsosok Madonnája", Lluís Dalmau munkája 1445-ből. Flandriában tanult, ez az alkotása, mely Jan van Eyck stílusára emlékeztet, Barcelonában készült, a városháza kápolnája része. |
A táblaképfestészet nagy németalföldi mesterei a XV. század első felében Jan
van Eyck és testvére Hubert, fő művük a belgiumi Gent városa székesegyházában
az ún. genti szárnyasoltár. A francia késő gótikus festészet legnagyobb mestere
Jean Fouguet, az arcképfestésben és a kódexillusztrálásban egyaránt kiváló.
Az ő és a Limburgi testvérek miniatúrái számos franciaországi vár és város korabeli
képét őrizték meg számunkra.
A gótikus képzőművészet egyik jelentős ága az üvegfestészet. A gótikus templomépítészet
törekvése - hogy a bevilágítást fokozza és ezért növelje az ablaknyílásokat
- vezet a műfaj virágzásához. A hatalmas ablaknyílásokat színes üvegelemekből,
ólompálcákkal összefogott - mozaikszerűen összeállított, vallásos tárgyú nagy
méretű képek, ill. dekoratív üvegfelületek zárják el. A sokszínű üvegen át beeső
fény a belső térben különlegesen szép hatású. A Franciaország, Németország és
Anglia számos templomában megőrzött üvegablakok közül kiemelkednek a franciaországi
Chartres-i székesegyház, a párizsi Notre Dame és Sainte-Chapelle csodálatos
kompozíciójú és színű, nagyméretű üvegfestményei.
A várak az uralkodók és főurak lakóhelyéül szolgáltak, védelmi berendezései
és alaprajzi megoldásai természetesen a hadviseléshez alkalmazkodtak. Később
fokozódik a lakályosság, a művészibb kiképzés. A díszítés a leggazdagabb a bejáratokon,
a lovagtermekben és a várkápolnákban.
A falak nagyobb vastagsággal és magassággal épülnek, tetejükön kőgyámokra ültetett,
a külső falsík elé is kiugratott, lőréses, pártázatos mellvédű folyosókkal koronázva,
ezek alján kődobó és szuroköntő nyílásokkal. A falvonulatból négyszögű vagy
kerek tornyok ugranak ki, amelyek oldalsó lőréseiből a közbeeső falsíkot megközelítő
ellenséget lőhették. A bejáratokat nagyméretű, felvonóhidas, többszintes kaputornyok
védték. Ezek elé gyakran íves védőmű, ún. barbakán is épül.
A falakkal körülvett városterület a lakosság számának növekedésével egyre zsúfoltabb
beépítésű, ezért sok helyütt újabb külső falövek építésével növelik. A városba
és azon át vezető utak rendszerétől függően a városalaprajzok különböző típusai
fejlődnek ki.
A fő útvonalak metszéspontjánál alakul ki többnyire a szabályos négyszög vagy
szabálytalan alaprajzú főtér, egyben piactér és kereskedelmi központ, az előkelő
polgárok gyakran árkádos földszintű lakóházaival övezve. Ezek sorában vagy a
téren önállóan áll a városháza, esetleg a plébániatemplom. A templom, püspöki
székhelyeken a székesegyház azonban többnyire nem tágas téren helyezkedik el,
hanem szűk utcákkal övezve, lakóházakkal körülépítve emelkedik ki hatalmas méretű,
több tornyos tömegével, és ez monumentális hatását fokozza.
A kolduló rendek templomai és kolostorai általában a városterület szélén, a
szegénynegyedekben, a városfal mellett épülnek.
A városi lakóházak a polgárok gazdagodásával egyre igényesebb művészi kiképzéssel
épülnek. A többszintes házak földszintjén boltok, műhelyek, a távolsági kereskedők
irodái, raktárai, az emeleten a lakó- és hálóhelyiségek, a nagymagasságú padlástérben
raktárak helyezkednek el. A házak kőből, téglából vagy favázzal és tégla kitöltő
falakkal, sok helyütt teljesen fából épülnek. A többnyire zártsorú épületek
a déli vidékeken az utca felé ereszükkel, északabbra általában oromzattal fordulnak.
Magas oromfaluk gyakran lépcsőzött. Főként Itáliában, de máshol is gyakoriak
voltak a városokban lakó nemesek védelmére berendezett, karcsú, magas lakótornyok.
A városok fejlődésével alakulnak ki a középületek különféle fajtái, amelyek
mérete és művészi kiképzése a polgárság növekvő gazdagságát és politikai hatalmát
hirdeti. Ilyenek a városházak, földszintjükön boltokkal, hivatalokkal, raktárakkal,
emeletükön különböző nagyságú tanácskozó és gyűléstermekkel, gyakran nagy magasságú,
őrhelyül szolgáló toronnyal. Várostornyok esetenként különállóan is épülnek.
Igényes művészi megoldásúak a céhek, kereskedő testületek székházai, az áru-,
főként posztócsarnokok, továbbá a raktárépületek is. A gótika korában épülnek
az első egyetemek, továbbá Anglia egyetemi városaiban, Oxford-ban és Cambridge-ben
a diákok elszállásolására kollégiumok is.
Eleinte szerzetes-, főként lovagrendek, utóbb a polgárság vallásos egyesületei
építik a templomhoz vagy kápolnához kapcsolódó ispotályokat (kórházakat) a betegek
és az öregek ápolására.
A gótikus építészet stílusjegyei: a jellegzetes tér-és tömegalakítás, a szerkezeti
rendszer és a részletformák a nagy, francia székesegyházakon alakulnak ki. Téralakításukban
a legfőbb törekvés a román stílusban kiérlelődött alaprajzi elrendezés és felépítés
továbbfejlesztése, a térrészek egyesítése áttekinthető, magasbatörő, erősen
bevilágított téregyüttes.
A korábbi tömörfalas nyílásokkal áttört határoló- és támasztószerkezeteket,
a térlefedést hordó, egyre karcsúbb támaszokból álló, a fokozódóan megnövelt
nyílásokat közrefogó szerkezeti váz váltotta fel.
A térelrendezés a román stílusú templomokéhoz hasonlóan általában hosszanti,
csak ritkán központos. A hajók száma a templomok nagysága szerint eltérő.
A .székesegyházak hosszháza többnyire három-, ritkábban öthajós. Ehhez egy-
vagy háromhajós keresztház és három- vagy öthajós, sokszögzáródású szentély
kapcsolódik. A szentély oldalhajói alkotják az egyszeres vagy kettős körüljárót,
amelyből a záródás körül kápolnák összefüggő koszorúja nyílik. A városi plébánia
templomok általában háromhajósak, ritkán van keresztházuk, a hajók keleti végéhez
közvetlenül csatlakoznak a szentélyek, vagy az oldalhajók folytatódva körüljáróként
övezik a középső szentélyt. A szerzetesi templomok közül a ciszterciek háromhajós
hosszházához keresztház és ennek négyezetéhez eleinte egyenes, később gyakran
sokszögzáródású szentély kapcsolódik, a keresztházak keleti oldalához pedig
egyenesen záródó kápolnák. Ezt az elrendezést egyes kolduló rendi templomok
is követik, rendszerint azonban egységes terű hosszházukhoz csak erősen megnyújtott,
egyhajós szentély csatlakozik. Hosszházuk néha középső támaszsorral osztva kéthajós,
és ezt a megoldást plébániatemplomoknál is átveszik. A kisebb, főként falusi
templomok többnyire egyhajósak, de vidékenként nagyméretű egyhajós plébániatemplomok,
sőt székesegyházak is épülnek, gyakran kétoldalt kápolnasorokkal szegélyezve.
A többhajós térrészek általában bazilikális telépítésűek. Az egységesebb terű
csarnoktemplomok, bár egyes vidékeken korán is előfordulnak, a kolduló rendeknél
és a késői polgári gótikában válnak gyakorivá.
A hajók térarányai általában igen karcsúak. A főhajók magassága a francia székesegyházakban
a szélesség két-háromszorosa.
A terek lefedése túlnyomó részben boltozatos, kezdetben hatsüveges, majd gótikus
keresztboltozat. Angliában korán megjelennek a bordák szaporításával kialakuló,
a boltmezőket egységbe fogó csillag- és hálóboltozatok, amelyek az érett gótikában
másutt is elterjednek.
A nagy székesegyházak főhajóinak oldalfalai eleinte négy-, később többnyire
háromszintes felépítésűek. Az alsó, magas árkádok fölött kezdetben a karzatok,
empórák, efölött a falban húzódó trifórium-folyosó alacsony nyílásai, legfelül
a bazilikális bevilágítást adó, többnyire igen magas ablakok következnek. Később
a karzatok elmaradásával az oldalfalak általában három-, a polgári gótikában
trifórium híján kétszintesek.
A templomok tereinek megjelenésében, hatásában jelentős szerepe volt a nagy
ablakfelületek sokhelyütt máig megőrzött sokszínű üvegezésének.
A templomok belső térhatása az igen nagy magassági méretek és a karcsú térarányok
folytán lenyűgöző, monumentális. Magasba törő jellegüket az oldalfelületek és
a karcsú támaszok többnyire hangsúlyos függőleges tagolása és a csúcsíves boltozatok
is fokozzák.
A gótikus építészet legjellegzetesebb alkotásainak, a nagy székesegyházaknak a tömege rendkívül összetett. Fő elemei a hossz- és a keresztház főhajóinak, valamint a szentély meredek nyeregtetővel lefedett tömege. Ezeket az oldalhajók és a szentélykörüljárók félnyeregtetős vagy haránttengelyű nyeregtetős alacsonyabb tömegei veszik körül. A szentélykörüljárót a kápolnák sokszögű, gúlatetős tömegei övezik. Az együttest a nyugati homlokzat gúlasisakos vagy gyakran - befejezetlen - egyenesen záródó két tornya, gyakran a kereszt- és a hosszház metsződésénél kiemelkedő négyezeti torony, esetenként a keresztház végein álló toronypárok egészítik ki. A mértani idomokból felépülő tömegegyüttest a fiatornyos támpillérek, támívek, ereszek fölötti mellvédek, galériák, oromzatsorok sokszor valósággal elfüggönyözik. Egységesebb a késői csarnoktemplomok egyetlen nagy tetőzettel lefedett, nyugodt tömege.
A gótikus építészet nagyrészt ugyanazokat az anyagokat használja, mint a román
stílus. A falak a teherhordó váz és a boltozatok anyaga jól faragható mész-
vagy homokkő, a kőszegény vidékeken a már hagyományos tégla. A fa használata
a templomoknál a fedélszékekre korlátozódik. Egyes területeken szokásosak a
faboltozatok. Fokozott szerep jut a templomok nagyméretű ablakainál a beégetett
színezésű vagy festett színes üvegnek, amelynek darabjait ólommal foglalják
üvegfestményeket alkotó táblákba.
A tetőfedések gyakori anyaga a korábbiak mellett a színes mázas cserép is.
A gótikus építészet a nagy francia székesegyházak építésénél a román stílusban
már kialakult szerkezeti elemek és megoldások, így első sorban a csúcsív és
a bordás keresztboltozat felhasználásával és továbbfejlesztésével alapvetően
új, egységes szerkezeti rendszert hozott létre. A román stílusú építészet tömörfalas,
nehézkes felépítése helyett megteremtette a nagyméretű, magasbatörő terek áttekinthető,
fénnyel elárasztott együtteseinek kialakításához a viszonylag könnyű boltozatokat
hordó és így karcsú támaszokkal megoldott vázas szerkezeti felépítést.
A teherhordó szerkezeti váz részei a boltsüvegek terhét hordó boltozati bordák,
a körítő- és a közbenső falaknak azok vállát alátámasztó, a nagyméretű nyílások
között pillérekké csökkenő faltestei és az ezekhez merőlegesen hozzáépített,
merevítő, a boltozatok oldalnyomását felvevő és levezető támívek és támpillérek.
A boltozati formák fejlesztésénél az önsúlyt és az oldalnyomást igyekeztek csökkenteni,
hogy ezzel az alátámasztó szerkezetek keresztmetszetét is csökkenthessék. Egyidejűleg
a keresztboltozat négyzetes alaprajzának kötöttségét igyekeztek kiküszöbölni.
Ezek a törekvések hozták létre a románkori építészetben az emelt ívű, bordás
román keresztboltozatot, a hatsüveges boltozatot, majd az átmeneti korban csúcsíves
gótikus keresztboltozatot. Ennek homlok- és átlós ívei csúcsívesek, így oldalnyomásuk
kisebb. Az eltérő fesztávolságokra is azonos záradékmagassággal szerkeszthető
csúcsíves homlokívek egyúttal lehetővé tették, hogy keresztboltozatok téglalap
alaprajzzal is épülhessenek. A tetszőleges oldalhosszúságú, derékszögű négyszög
alaprajzú boltmezők bevezetése kiküszöbölte a kötött boltozati rendszert, és
a három- vagy öthajós terek eltérő fesztávolságú fő- és oldalhajóit a hossztengely
irányában azonos szélességű, átmenő boltmezőkre oszthatták. A homlokívek csúcsívét
az oldalnyomás csökkentésére fokozatosan tovább emelték, ami megfelelt a terek
egyébként is karcsú térarányainak.
A boltozatok gazdagabb díszítésére, a boltszakaszok éles elválasztásának megszüntetésére
és egységesebb térlefedés kialakítására (elsőnek Angliában) további bordákkal
osztották a boltozatokat. Ezek részben sugarasan ágaznak szét a boltvállakból,
részben újabb vállakból indulnak az átlós bordákkal párhuzamosan. Így alakultak
ki a sugaras bordázatú csillag, legyező- és tölcsérboltozatok, ill. a hálóboltozatnak,
amelyek később változatos megoldásokkal Európa más területein is elterjedtek.
A sűrűbb bordaosztás vékonyabb és így könnyebb boltsüvegek építését is lehetővé
tette. A boltszakaszok egybeolvadásával végül fiókos dongaboltozat jött létre,
amelynek felületét a csökkent teherhordó szerepű bordázat - a boltozattól gyakran
különváló és szabadon ívelő ágakkal - inkább csak díszítette. A késői gótikában
a vízszintes vetületben egyenes bordákat két irányban hajlított, szeszélyesen
ívelő vonalvezetésű bordázat váltotta fel.
A bordákat kőből faragták, a téglagótikában azonban agyagból is égették. A bordák
közötti boltsüvegeket többnyire faragott kövekből, ritkábban téglából falazták.
A boltozati bordák vállát az árkádpillérek, ill. az ezeket tagoló oszlopok,
az oldalfalak síkjából kiugró fél- és háromnegyedoszlopok, ill. ezek kötegei,
továbbá esetenként gyámkövek támasztják alá.
A falak, pillérek és oszlopok a románkoriakhoz hasonlóan általában faragott
és gondosan illesztett kövekből épültek, nagy keresztmetszet esetén a terméskő
falmagot ilyenekkel burkolták. Európa egyes kőszegény vidékein a falakat, pilléreket
és oszlopokat hagyományosan téglából falazták.
A rendkívül karcsú határoló falak, ill. az egyre nagyobb nyílásokat közrefogó
keskeny faltestek nem voltak elegendők a boltozatok oldalnyomásának felvételére.
Ezért ezeket a boltvállak tengelyében a falsíkra merőleges támpillérekkel támasztották
meg és merevítették. A falak, pillérszerű faltestek karcsúbbodását és a fesztávolsággal
növekvő oldalnyomást követve a támpillérek kiülését is növelték, felülről lefelé
több lépcsővel kiugratva.
A magasan kiemelkedő bazilikális főhajó pilléres árkádsorokon nyugvó oldalfalaira
támaszkodó boltvállaknál ható oldalnyomást az oldalhajók fölött szabadon átívelő
támívekkel, gyakran egymás fölötti támívpárokkal adták át az oldalhajók határoló
falait támasztó és ereszük fölé magasan felnyúló támpilléreknek. Ezeket a támívek
felfekvése fölött, fiatoronnyal, fiáléval terhelték le. Öthajós templomoknál
a két oldalhajó szélességének megfelelő nagy fesztávolságot gyakran megfelezték,
az oldalhajók közötti pillérek fölé is emeltek támpilléreket, és a támíveket
két szakaszra osztották.
A nyilásáthidalások a falnyílások, kapuk és ablakok fölött, továbbá a szabadon
álló támaszok között mindig boltozottak, és kezdetben szinte kizárólag csúcsívesek.
Később a csúcsívet más ívformák is felváltják.
A nyílászáró szerkezetek a kapukon és ajtókon fából készült szárnyak, amelyek
felületét faragásokkal és a szárnyra szögezett, változatos formákra kovácsolt,
hosszú, sokágú vaspántokkal díszítették. A szárnyakat közvetlenül a kőtokra
ütköztették.
A gyakran igen nagy méretű ablaknyílásokat színes üvegezéssel zárták el. A jelentős
szélességet függőleges kő osztósudarakkal osztották meg. Az ívmezőt kőráccsal
tagolták kisebb felületekre.
A homlokzatok kőfelületeit többnyire nyersen hagyták. Lakóházak és középületek
terméskő falazatú, vakolt homlokzatait többszínű, élénk árnyalatú, gyakran figurális
festéssel díszítették.
A padlóburkolatok sima vagy bepréselt mintázatú, néha mázas járófelületű, égetett
agyag padlóburkolók téglákból vagy kőlapokból készültek.
A gótikus építészet jellegzetes formái is vázas szerkezeti rendszerével együtt
fejlődnek ki a nagy francia székesegyházak építkezésein, részben a késői román
stílus alaktani elemeiből. A stílus későbbi szakaszaiban a díszítőkedv fokozódik,
és a formák gyakran elszakadnak a szerkezeti adottságoktól.
Az alapvető alaktani elemek a támaszok: pillérek, oszlopok, gyámkövek, támpillérek
és támívek; a boltozati elemek: bordák és zárókövek; a felülettagoló elemek:
párkányok, nyílások és ezek keretezései, osztásai, fülkék, ívsorok; végül egyes,
a szerkezetektől független, sajátos díszítőelemek.
A pillérek és oszlopok megőrzik a támaszok hagyományos hármas tagolódását lábazatra,
törzsre és fejezetre. A késői gótikában a pillérek fejezete gyakran elmarad.
A hajókat elválasztó, a főhajó oldalfalait hordó árkádpillérek keresztmetszetét
többnyire az általuk közvetlenül vagy közvetve alátámasztott szerkezeti elemek,
első sorban a boltozatok határozzák meg.
A korai gótikában kör keresztmetszetű pilléreket is alkalmaznak. Ezek fejezetének
abakuszára támaszkodnak az árkádívek és az oldalhajók boltozati bordái, továbbá
a főhajó boltozatainak bordáit alátámasztó gyámoszlopok vagy oszlopkötegek.
Hamarosan a főtengelyek irányában négy erőteljes, majd az átlós tengelyekben
is négy karcsúbb fél- vagy háromnegyed oszloppal tagolják a kör- vagy nyolcszög
keresztmetszetű pilléreket. Előbbiek az árkád- és hevederíveket, utóbbiak az
átlós bordákat támasztják alá.
A boltozati bordák szaporításával a pillérek egyre tagozottabbakká válnak, és
kialakulnak az érett gótika kötegpillérei. Felületüket elborítják az egymástól
éles visszametszésekkel elválasztott, gyakran a bordák keresztmetszetét követő
tagozatok. A késői gótikában a pillérek ismét kör vagy - gyakran homorú oldalakkal
- nyolcszög keresztmetszetűek, a fejezet elmarad és a bordák közvetlenül a törzsből
ágaznak ki.
A pillérek és az oszlopok törzse nem sudarasodik. A pillérlábazat alsó része
általában lesarkított, gyakran átlósan fordított négyzetes lemez vagy magas,
felfelé rézsűs lépcsőzésekkel csökkenő keresztmetszetű hasáb, amelyből a pillért
tagoló oszlopok önálló lábazatát bemetsződések szelik ki. Fölötte az ión lábazathoz
hasonló tagozatok futnak körül, követve az egyszerű vagy tagozott törzs körvonalát.
A hengertagozatok azonban egyre inkább összelapulnak, és éles pereművé válnak,
érzékeltetve a terhelést.
Az oszlopok a korai gótikában (a késői román-ciszterci fejezeteket követő) bimbós
díszítésűek. A kehelyszerű forgástestet széles levelek övezik, amelyeknek felül
kihajló vége kibomlatlan, golyó alakú bimbóban végződik. A XIII. század elején
ezeket már kibomló levelek váltják fel, majd az érett gótikában az oszlopfőket
természethűen ábrázolt levelek borítják el. A késői korban a növénymotívumok
sematikussá, szárazzá merevednek. Készülnek figurális fejezetek is. Az oszlopfőket
sokszögű vagy tagolt abakusz zárja le.
A gyámkövek boltvállak vagy ezeket hordó gyámoszlopok alátámasztására változatos
alakban készülnek. A falból kinyúló részük fél- vagy háromnegyedkör, ill. sokszög
alaprajzú, felfelé rézsűsen vagy ívelten szélesedő gúla- vagy kúpszerű idom,
formája és díszítése gyakran az oszlopfőkéhez hasonló, sokszor ember- vagy állatalakok,
ill. fejek .
A támpillérek felületei kezdetben simák, tagolatlanok. Később a merev síkokat
kőrácsokkal, gazdagon keretelt szoborfülkékkel oldják fel. A támíveket felvevő
felső részüket hasonló tagolású, oromzatos, meredek gúlasisakos fiatornyokkal,
fiálékkal terhelik le.
A boltozati bordák keresztmetszete, a bordaprofil kezdetben fekvő, esetleg lesarkított
négyszög, majd ehhez alul trapézidom vagy íves átmenetekkel kör keresztmetszetű
vagy kicsúcsosodó pálca csatlakozik. Az érett gótikában a pálca körte alakú,
alul keskeny lemezzel záródó körtetagozattá válik. A bordák kétoldalt további,
sugaras tengelyű tagozatokkal gazdagodnak, különösen a szélesebb hevederíveken.
A késői gótikában a bordaprofil általában ismét egyszerűbb, homorú íves átmenetekkel
lefelé keskenyedik és alul lemezzel záródik.
A keresztboltozatok átlós bordáit a záradékban kiékelő zárókő a bordák profiljával
azonosan tagozott henger, amelyből sugarasan bordacsonkok ugranak ki a bordák
csatlakoztatására. Alsó kör, sokszög vagy más alakú felületüket növénymotívumokkal,
állatalakokkal, ember- vagy torzfejjel, címerrel díszítik.
A homlokzatok vízszintes tagolóelemei a lábazati, osztó- és koronázópárkányok.
Bár szerepük általában háttérbe szorul a függőleges tagolás mellett, kiugrásukkal
és mélyen alámetszett profiljukkal erős árnyékhatást adnak.
A lábazati párkányok a románkoriakhoz hasonlóak, de további változatos tagokkal,
vájatokkal, hornyokkal, pálca- és körte tagozatokkal gazdagodnak. Az osztó-
és a koronázópárkányokat felül rézsű zárja le, amely később egyre meredekebb,
néha homorú felületű. Aljuk erre merőleges síkú lemezek között bemélyedő, vízorrot
alkotó vájattal, gyakran ehhez kapcsolódó plasztikus tagozatokkal gazdagítva
alakul. A párkányok alatt növénymotívumokkal díszített, ívelt felületű fríz
vagy csúcsíves ívsor húzódhat. A főhomlokzatok vízszintes tagolására és az oldalhomlokzatok
ereszének takarására karcsú oszlopokon nyugvó csúcsíves árkádokkal és ezeket
koronázó oromzatokkal galériákat alkalmaznak, árkádjaikban gyakran szobrok sorával.
A falnyílások felül kezdetben szinte kizárólag csúcsívvel záródnak. A csúcsív
a fejlődés során egyre magasabb, meredekebb ívű. Eleinte az ívek középpontja
a vállvonalon a nyílás szélességének harmadánál, majd negyedénél, végül a vállnál,
ill. a vállon kívül helyezkedik el. A késői gótikában a csúcsívet sokszor más,
részben összetett ívformák: szamárhát-, Tudor-, függöny- és szegmensívek váltják
fel. Kisebb nyílások főként lakó- és középületeken vízszintes áthidalással is
készülnek.
Az ablakok alakja, keretezése és osztása a gótikában fokozott jelentőségű, miután
méretük erősen megnövekszik, és a homlokzatok uralkodó elemeivé válnak. Általában
a támpillérek közeiben középen helyezkednek el, és gyakran a teljes támpillérközt
kitöltik.
Az ablaknyílásokat a románkoriakhoz hasonlóan kívül és belül rézsűs kávák keretezik
az ugyancsak rézsűs könyöklő fölött (tölcsér-béllet).
A nem szerkezeti jellegű díszítőelemek tovább gazdagítják a szerkezeti és a
tagolóelemeket. A gótika két jellegzetes díszítőeleme a kúszólevél és a keresztvirág.
A kúszólevelekkel oromzatok, fiálék, vimpergák és támívek ferde éleit díszítik.
A keresztvirágot tornyok, fiatornyok és oromzatok csúcsára helyezik. Mindkettő
stilizált növénymotívumokból alakul. A korai gótikára a bimbós, a későbbire
a kibomlott levélmotívum jellemző. További díszítőelemek az ereszpárkányokból
kinyúló, többnyire szörnyalakokat ábrázoló vízköpők. A templomok homlokzatainak
kialakítását alapvetően a szerkezeti felépítés és ennek elemei határozzák meg.
Ezek mellett az egyéb tagoló- és díszítőelemek országonként, tájegységenként,
műhelyenként és korszakonként jellegzetes módon és változó mértékben jutnak
szerephez. Általában, de különösen a késői stílusszakaszokban az erőteljes függőleges
tagolás jellemző.
A várak és paloták erősen eltérő alaprajza és felépítése mellett nem alakulhattak
ki egységes homlokzattípusok és rendszerek. A gótikus formaelemeket a templomépítészetből
veszik át, és az épületek adottságainak megfelelően alkalmazzák.
A városi lakóházak utcai főhomlokzata a telekosztásnak megfelelően általában
keskeny, karcsú. A földszint gyakran árkádos. Az emelet fölött magas, lépcsős
oromzat emelkedik, fülkékkel tagolva. Európa déli területein a homlokzatok vízszintes
párkánnyal vagy pártázattal zárulnak.
A gótikus építészet Európa egyes országaiban számottevő időbeli eltéréssel
jelenik meg, és eltérő sajátságokat mutat. Franciaország középső területein
a XII. század derekán alakul ki. Hatása fokozatosan terjed át az ország egész
területére, az ország határain kívül pedig elsőnek Angliára a XII. század végén.
Itt a XIII. században már önállóan fejlődik tovább. A XIII. században francia
mesterek terjesztik el az Ibériai-félszigeten is.
Itáliában és Németországban a XIII. század második felében eltérő módon jelentkezik
az új stílus. Itáliában csak egyes területeken érvényesül, inkább formai, mint
szerkezeti és téralkotó jegyeivel. Ennek következtében is legkorábban váltja
fel az itt megszülető reneszánsz a XV. század közepétől. Németországban megújhodva
a XVI. század első feléig virágzik, hasonlóan a szoros politikai és kulturális
szálakkal hozzáfűződő Ausztriában és Csehországban.
Magyarországon és Lengyelországban ugyancsak a XIII. század második felétől,
több forrásból táplálva válik uralkodóvá a gótika, és a reneszánsz, viszonylag
korai jelentkezése ellenére is csak a XVI. század első felében váltja fel végérvényesen.A
gótika csaknem négy évszázados korszaka az egyes országokban eltérő időhatárok
között korai, érett vagy virágzó és kései szakaszra tagolódik.
Emellett azonban megkülönböztethetők erősen eltérő stílusváltozatai, amelyek az egyes országokban és tájegységeiken eltérő mértékben jutnak érvényre. Ezek:
A Szent Benedek-rend megújulása, amit a clunyi apátság francia szerzetesei
kezdeményeztek, szükségképpen fontos következményekkel járt a művészetekre nézve.
Addig nem fűzte össze más kapocs a bencések kolostorait, csupán az alapítótól
kapott regula előírásai, nem volt semmiféle olyan tekintély, amely az egész
rendet összefogta volna. A kolostorok lakói maguk választották saját soraikból
apátjaikat, és az egyes apátságok sem álltak egymással sem függő, sem alárendelt
viszonyban, minthogy ezt nem írta elő a Szent Benedek által írásba foglalt szabályzat.
És minthogy akkoriban a szerzetesélet Nyugaton csupán Szent Benedek rendjére
korlátozódott, nem mindig érvényesült az a fegyelem és az a vallásos buzgóság,
ami később az új kolduló rendek, a ferencesek meg a domonkosok közötti versengés
nyomában fakadt. A kolostori élet, melyet még annak idején Nagy Károly sürgetésére
újítottak meg, az idő múltával visszahullott a zűrzavarba és erkölcstelenségbe:
már legfőbb ideje volt rendet teremteni, megerősítve a renden belül a régi szellemet
és a feledésbe merült jámborságot.
Ez a régóta várt megújulás Clunyből indult el, ebből a X. század elején alapított
burgundiai bencés kolostorból: kezdeti szándéka csupán annyi volt, hogy véget
vessen az egymástól való függetlenségnek, amelyben mindaddig a bencések éltek;
nem tartott számot ez a mozgalom az egyetemességre, mindössze akkora hierarchiát
akart megvalósítani, ami a fegyelem megtartásához föltétlenül szükségesnek látszott.
A reformmozgalom egyre terjedt, és kezdett mindinkább határozott alakot ölteni,
hiszen már jó ideje ráébredtek a szétszórt rendházak összekapcsolásának szükségességére:
ilyenformán például a párizsi Saint-Germain-kolostor már 842-ben egyesült a
reimsi Saint-Rémyvel. A döntő fordulat azonban csak Szent Odo és Szent Maiolus
apátsága idején történt meg, akik másodikként, illetve negyedikként töltötték
be ezt a tisztséget: az ő kezdeményezésükből ébredt végül is Szent Benedek rendje
új ragyogásra, és érkezett el a szerzetesélet olyan fokú megújulásához, amely
csupán az V századi első alapítások korához fogható.
Ebben az összefüggésben Clunyt új Montecassinónak is tekinthetjük, hiszen e
kolostor falai között született meg másodízben Szent Benedek rendje. Cluny vidéke
kietlen, egészségtelen mocsárvidék volt, amikor Aquitániai Vilmos herceg 909-ben
összegyűjtött néhány szerzetest, és örök birtokul adta nekik e területet, mindennemű
földesúri hatalomtól és bármiféle világi tekintélytől függetlenül. Clunyt már
kezdettől fogva jó szerencse kísérte: egész sorjeles egyéniség váltotta egymást
apáti székében. Az első apátúr, Berno idejében épült Cluny legelső temploma,
de hamarosan, még a X. század közepén újabb, nagyobb került a helyére. Odo,
a második apát, aki 927-től 942-ig állott a nevezetes kolostor élén, szövetséget
hozott létre Cluny, valamint a páviai Szent Ágoston, az Auvergne-ben fekvő híres
Aurillac, a svájci Romainmőtier és még több más kolostor között úgy, hogy végül
már tucatnyi volt azon rendházak száma, amelyek egyetlen közös tekintélyt ismertek
el maguk fölött. Az egész csoportosulást megszervező Cluny, noha a legfiatalabb
alapítás volt valamennyi között, a mozgalom élére került, mégpedig apátja érdeméből,
akit egész rendje tisztelettel és megbecsüléssel övezett. Így kezdődött a bencés
kolostorok tömörülése egyetlen apátság körül. Mivel Cluny még további kolostorokat
is alapított saját vonzáskörében, amelyek a maguk részéről új kristályosodási
gócokat jelentettek a régi bencés kolostorok között, a királyok a nemességgel
együtt nagyban előmozdították a reform meggyökerezését azáltal, hogy az egyes
országokban és tartományokban lévő rendházakat részint közvetlenül Cluny, részint
a tőle függő új leányapátságok hatáskörébe rendelték. A mozgalom hihetetlen
gyorsasággal terjedt.
VI. Alfonz uralkodása idején a francia királyné clunyi bencések kíséretében
látogatott Kasztíliába: ők azután sorra elfoglalták az ország legfontosabb püspöki
székeit, és elterjesztették a clunyi ízlést a művészetekben. Sajnos, ennek a
művészi fejlődésnek a tanulmányozása ma nagy nehézségekbe ütközik, minthogy
a legjelentősebb szerzetestemplomok azóta elpusztultak: így Ona (alapításának
ideje: 1033), Nájera (1056), Sahagún (1080 körül) és Carrión de los Condes (1095).
Ilyenformán nincs mit csodálkozni azon, hogy amikor a clunyi apátsági templom
újjáépítésére került a sor, a rend kimeríthetetlen anyagi forrásainak birtokában
akkora templom kerekedett belőle, amekkorához foghatót mindaz ideig nem látott
a keresztény Nyugat, hiszen méreteit tekintve még az apostolok római bazilikáit
is fölülmúlta. A Berno apátsága idején épült Vilmos herceg-féle első kis templomot
az úgynevezett II. clunyi bazilika váltotta föl: ez 955-től 1000-ig épült, de
utóbb megint csak lebontották, hogy helyet adjon a III. clunyi bazilikának,
amelyet
1088-ban kezdtek építeni valósággal kolosszális terv alapján. A legenda szerint
Szent Péter apostol jelent meg az építkezést vezető Gunzo szerzetestestvérnek,
és átnyújtotta neki a templom tervrajzát, melynek megvalósítása égi segítség
nélkül lehetetlennek látszott. Háromhajós, hosszú előcsarnoka volt ennek a bazilikának,
akkora, hogy egymagában is kitett volna egy nagyobb templomot, majd egy megszámlálhatatlanul
sok szoborral ékesített kapun át lehetett a belső térbe jutni, amelynek öt hajója
volt és két kereszthajója, mindkettőnek több apszisa, illetve kápolnája, végezetül
hatalmas szentély zárta le az épületet, további kis apszisokkal, amelyek a körüljáróból
nyíltak. A hátulsó kereszthajó fölött egy finom mívű, nyolcszögletes ablakos
négyezeti torony emelkedett; az elülső, a szentélyhez közelebbi fölött pedig
az úgynevezett Lámpások tornya. Az előcsarnok kapuját két, karcsú sisakkal födött
négyszögletes torony fogta közre: az egyik levéltár gyanánt szolgált, a másik
az apátság fogdája volt. Az óriási főhajót félköríves dongaboltozat födte, az
oldalhajókat pedig keresztboltozat. A főkapu szobordíszeiről csak homályos ismereteink
vannak: az azonban bizonyos, hogy a látomásszerűen megjelenített Maiestas Dominit
ábrázolta mandorla közepette áldásra emelt kézzel, angyalok és a négy evangélista
társaságában. Valószínűnek látszik, hogy ez a roppant méretű templom már teljesen
készen állott, amikor 1097. december 15-én fölszentelték - mindössze kilenc
évvel a munkálatok megkezdése után.
A templom mellett húzódott a kerengő, innét nyílottak a refektórium, a konyha,
a raktárak, valamint a könyvtárak, továbbá az apát két háza, melyek már távolabb
estek az épületegyüttes középső magvától.
A kolostor minden épületét - a veteményes- és virágoskertekkel együtt - erős
fal övezte, s egy másik védőfal a közeli domb lejtőjén elterülő Cluny falucskát.
Az apátság épületei egészen a francia forradalomig épségben megmaradtak, de
napjainkban már csak a templom egyik kereszthajójának egy darabja áll, meg az
egyik torony. E csekély épületmaradványok ívei már csúcsosak. Az apszis megmaradt
oszlopfőin azt a szépérzékkel áthatott intellektuális stílust szemlélhetjük,
mely a clunyi szerzeteseket olyannyira jellemezte.
És bár a főapátság hatalmas épületegyütteséből mindössze néhány jelentéktelen
részlet maradt fönn napjainkra, mindmáig szinte sértetlenül áll egy másik burgundiai
városka, Vézelay innen irányított bencés kolostora, melynek nagy temploma a
maga tágas átriumával és körüljárós apszisával mintha csak a harmadik clunyi
templom kicsinyített mása volna.
Vézelay arra volt büszke, hogy ott őrizték Mária Magdolna földi maradványait,
és így a messze földről látogatott búcsújáró hely rangjára emelkedett. Templomának
mindössze három hajója van, de az oszlopfők és a boltindítások gazdag díszítése
itt is ugyanaz, mint amivel a clunyi építkezések kápráztatták el a látogatót.
A boltozatok bordáinak indítását egymásba fonódó szőlőfürtök szebbnél-szebb
szalagjai ékesítik, és minden egyes oszlopfőn több bibliai jelenet látható,
szeszélyesen kanyargó, stilizált szőlővesszők vagy borostyánindák keretébe foglalva.
A Cluny ihletését követő bencések műemlékein mindenütt az apró figurák mesébe
illő sokféleségét látjuk: kergetőző madarakat, oroszlánokat és kentaurokat,
prófétákat és énekeseket, mindezt spirális és növényi ornamentikába ágyazva.
Ezt a pompás, dekoratív stílust nemcsak az építészetben alkalmazták, hanem a
kisebb dísztárgyak, bútorok, sőt ötvösmunkák készítésénél is. Ez a stílus Franciaországból
oly bőségben áradt szerte egész Európában, hogy nincs mit csodálkoznunk a gyors
ellenhatáson, mely a bencés hagyományok alázatos szelleméhez való visszatérést
sürgette.
A clunyi reform egyetlen célja az volt, hogy nagyobb fegyelmet valósítson meg,
függőségi viszonyt teremtve az eladdig önálló kolostorok kapcsolatában; ám ez
a központosító kormányzás végül is azt eredményezte, hogy a rend meggazdagodott,
ami megintcsak másfajta bűnök forrásává lett: a gőgé meg a hatalommal való visszaélésé.
A rendnek ez az újabb hanyatlása második reformot sürgetett. Ez a megújulás
az ugyancsak burgundiai Citeaux-ból (Cistercium) indult el, mégpedig Szent Bernát
kezdeményezésére, aki Remete Szent Péternek, az első keresztes hadjárat prédikátorának
volt szellemi testvére. Citeaux az egykori Clunyvel ellentétben - már nem volt
egészen hagyomány nélküli hely a szerzetesi élet szempontjából, hiszen a XI.
század elején három solesmes-i szerzetes, miután hiába próbálta megújítani saját
apátsága életét, Lyonba ment. Ott négy, útközben hozzájuk csatlakozott társukkal
együtt alkalmas helyet kértek a püspöktől, ahol a világ zajától távol Szent
Benedek reguláját a maga teljes szigorúságában gyakorolhatnák. Mihelyt megkapták
az engedélyt, újabb huszonegy szerzetes is társult hozzájuk, és letelepedtek
a citeaux-i pusztaságban, a chálons-i egyházmegye területén. A "ciszterci"-nek
nevezett szerzetesek arra törekedtek, hogy egyedül két kezük munkájából éljenek
meg, és, hogy ne gyűlhessen össze akkora rendi vagyon, mint a clunyi szellemű
kolostorokban. Valahányszor adományt kínáltak nekik, mindannyiszor határozottan
elutasították.
Ám Citeaux akkor indult csak igazán virágzásnak, amikor 1112-ben Szent Bernát
és társai érkeztek oda a visszavonult életet keresve: e pillanattól kezdve új
szellemi hadsereg száll síkra, hogy felváltsa azt, amit Cluny egy évszázaddal
korábban létrehozott. Citeaux-ból, ahol annak idején a solesmes-i barátok fölépítették
nyomorúságos viskóikat és nekiláttak a földet túrni, rövid időn belül egy több
mint hatvanezer szerzetest számláló rend sarjadt ki. Amikor Szent Bernát 1153-ban
meghalt, a ciszterci rendnek 343 kolostora volt, 1200 táján pedig a számuk már
elérte a 694-et. Az új rend szellemét tiltakozásnak is tekinthetjük a clunyi
bencések fényűző építkezéseikben megnyilvánuló gazdagsága ellen. Clairvaux-i
Szent Bernát írásaiban újra és újra haraggal támadja a clunyi szellemű apátsági
templomok gazdagon pompázó szobordíszeit. "Ugyan, mire valók - írja - ezek
a lombdíszek az ezernyi összefonódó szörnyalakkal, ezek a szatír- és kentaurfigurák,
a sok párkány mindenféle vadállattal és díszítménnyel, amelyek elvonják a szerzetesek
figyelmét a lelki élettől és az evangéliumi szegénységtől, amit Szent Benedek
hirdetett?" Mindezek ismeretében már nyilvánvaló, hogy a ciszterci apátságok
fő jellemvonása - ellentétben a clunyi szelleműekkel - szükségképpen egy aszkétikus
szigorúságú stílus követése, mindennemű szobrászati dísz nélkül és éppen csak
annyi párkánnyal, amennyit az egyes építészeti tagozatok elválasztása megkövetel.
Mindazonáltal a ciszterci kolostorok általános elrendezése nem sokban tér el
a clunyi típustól, hiszen az egyes helyiségek egymáshoz mért helyzete továbbra
is a Sankt Gallen-i alaprajzról már ismert mintát követi.
A nagy clairvaux-i apátság, amelyet Szent Bernát alapított 1115-ben, Dijontól
mintegy 70 kilométernyire északra, hamarosan szűknek bizonyult, ezért itt 1133-ban
nagyarányú új építkezés indult meg. Változatlanul átvették a régebbi bencés
kolostorok általános elrendezését a kerengős udvarral a középpontban: ennek
az egyik oldalán a templom kapott helyet, a másikon a káptalanterem, a harmadikon
a refektórium, a negyediken pedig a mezőgazdasági melléképületek. Volt még ezen
a nagyszabású épületegyüttesen kívül két másik udvar is, azonkívül sütőkemencék,
malom meg olajütő, vendégszobák és az apát helyiségei, valamint munkáslakások
a szerzetesek szolgálatában álló, csupán egyszerű fogadalmat tett rendtagok
részére. A ciszterci kolostorok alaprajza és méretezése nagyon hasonlított egymáshoz,
hiszen mindben ugyanazt a vallási, illetve mezőgazdasági gyakorlatot folytatták.
Hamarosan több száz férfi és női rendház került Citeaux fönnhatósága alá, így
a Szent Bernát által megújított korszerű bencés szellem egész Európában elterjedt,
és vele együtt egyfajta egységes építésmód. Cluny művészi szertelenségei, utóbb
pedig Citeaux úgyszintén túlzó ellenhatása egyaránt hozzájárult a burgundi iskola
építészeti alapelveinek elterjedéséhez Nyugat-Európában, és ez a stílus végső
soron a gótikus építészet útját egyengette, amely azonban már egy későbbi időszakhoz
tartozik. Minthogy pedig mindkét szerzetesrend, mind a Clunyben megújított bencések,
mind a ciszterciek egyaránt Burgundiából indultak el, azonkívül mindkét rend
ugyanazokat az építészeti újításokat alkalmazta, ilyenformán a burgundiai román
kori építészet igen fejlettnek mondható az akkori Franciaország más vidékeihez
képest. Már a XI. századtól kezdve alkalmazták a csúcsívet, valamint az élkereszt-boltozatot,
igaz, ekkor még bordás keresztboltozat nélkül.
A ciszterci rend alapító okmányában, melynek végleges szövege 1119-ben készült
el, a nagykáptalannak nevezett vezető testület - Szent Bernát és még tíz másik
apát részvételével - pontosan meghatározta, hogy a templomnak egyszerűnek kell
lennie, semmiféle szobor vagy festmény nem díszítheti, ablakainak világos üvegből
kell készülnie, és nem lehet aránytalanul magas tornya sem. A ciszterci kolostorok
templomait Isten Anyjáról kell elnevezni, hogy elejét vegyék a mellékutakra
vezető kultuszoknak, mint amilyen Vézelay-ben is kialakult Mária Magdolna föltételezett
ereklyéi körül; a rendi javak szertelen fölhalmozásának megakadályozása érdekében
pedig előírták, hogy az apátság lábasjószágai nem kerülhettek messzebb a majortól
egynapi járóföldnél, továbbá, hogy két szomszédos ciszterci kolostornak nem
szabad egymáshoz két burgundi mérföldnél közelebb feküdnie.
"Ne épüljenek a mi kolostoraink városokban, falvakban vagy várakban, hanem
távol minden emberjárta helytől...
A kolostorokban ne legyenek se festmények, se szobrok, csupán egyszerű fakeresztek...
A templomok kapuját egyszerűen csak fehér színűre fessék...
A kódexfestők a szövegeket egyetlen színnel írják, és a betűket ne díszítsék
képek...
Kőből ne épüljenek harangtornyok, de fából se túlságosan magasra…
Csupaszon, szobrok és színek, sőt liturgikus felszerelések híján, melyek gazdagíthatnák
a látványt, művészi tekintetben csekély figyelmet érdemelnének a ciszterciek
épületei, ha nem volnának meg hatalmas boltozataik, melyek mintegy előrevetítik
azokat a merész szerkezeti újításokat, amelyeket kevéssel utóbb a gótika érlel
majd ki. A ciszterci kolostorok és templomok legfontosabb alkotóelemei éppen
ezek a boltozatok, tekintve, hogy méreteik miatt olyan fejlett számításokat
és technikát igényelnek, ami a maguk korához képest rendkívül figyelemre méltó.
Alaprajzuk szerint a ciszterci templomok két típusra oszthatók, mindkettő a
clunyi bencések mintája nyomán alakult ki. Az első típusba tartozók apszisa
félkörű, körüljáróval és kápolnákkal: így épült a pobleti és Szent Bernát clairvaux-i
apátságának temploma, valamint a veruelai kolostoré is Spanyolországban. Ha
összevetjük a clunyi alaprajzot a veruelaival meg a pobletivel, első pillantásra
nyilvánvaló, hogy alapjában véve ugyanazt az elrendezést követik, csak éppen
a ciszterci épületek kisebb és egyszerűbb alakban utánozzák Gunzo testvér nagyszabású
clunyi templomát: mindössze három hajót és egy kereszthajót tartanak meg belőle.
A ciszterci templomok másik típusát a négyszögű apszis jellemzi: ilyen maga
a citeaux-i anyatemplom is és a burgundiai Fontenay, a hispániai Santes Creus,
azonkívül szinte valamennyi olasz kolostor temploma, mint Fossanova, Casamari
és San Galgano.
Mindkét típusnak megvannak a maga előzményei egyik-másik Cluny fönnhatósága
alatt álló bencés kolostorban. Mindez pedig arra utal, hogy az újabb reform
a korábbinak a nyomdokain haladt tovább, mind a művészet, mind a társadalmi
és politikai gyakorlat terén, olyanformán, hogy a ciszterciek fölhasználták
ugyan Cluny szerkezeti újításait, de nem követték szertelen díszítő hajlamát.
A templomok hajói ekkor már keresztboltozatban záródnak, legalábbis az oldalhajók,
amint ezt Pobletben is látjuk, ahol a főhajót még folyamatos dongaboltozat födi.
Veruelában, akárcsak Fossanova, Casamari és San Galgano ciszterci templomaiban,
már a főhajót is keresztboltozat borítja. A félkörös apszisú templomokban a
szentélykörüljáró kis, trapézszerű egységeit is keresztboltozat födi olyanformán,
hogy a veruelai és a hozzá hasonló templomok a maguk egészében élkeresztbordákkal
tagolt szakaszokra oszlanak, akárcsak utóbb a gótikus székesegyházaknál. Valójában
mi különbözteti meg hát a ciszterci építményeket a tiszta gót stílusúaktól,
ha belső szerkezetüket tekintve ennyire hasonlítanak egymáshoz? Technikai szempontból
fontosak a gótikus épületek támasztóelemei, melyek a boltozat oldalnyomását
vannak hivatva ellensúlyozni. Itt a boltozat terhelése a fal egyes meghatározott
pontjain sűrűsödik össze, és ezeken a pontokon a külső támpillérek vagy ívek
ellentétes erőhatása támasztja meg a belső ívek oldalnyomását. E megoldás minden
eddiginél magasabb és szélesebb kőboltozatok építését teszi lehetővé, egyúttal
a falak merészebb áttörését is, jókora ablaknyílásokkal. A ciszterci épületeken
alig vannak támpillérek: Pobletben egyáltalán nincsenek, Veruelában pedig pillérekké
egyszerűsödnek.
Vegyük szemügyre mármost e stílus feszítőerejét, illetve a ciszterci kolostorok
elterjedését Európa-szerte, clunyi elődeik nyomában. A rend első közép-itáliai
háza Fossanovában volt: 1179-től 1208-ig épült, Terracina közelében. Haute-combe-i
francia szerzetesek alapították a Rómát Nápollyal összekötő út mentén, és arról
nevezetes, hogy itt halt meg Aquinói Szent Tamás, útban Lyon felé, a zsinatra
menet. Fossanovának volt alárendelve Casamari, ez a még nála is nagyobb kolostor,
utóbb pedig Casamari fönnhatósága alá került a San Galganó-i apátság, amelyet
clairvaux-i francia szerzetesek alapítottak Toscanában, Siena közelében. San
Galganóból terjedt el Itália-szerte a burgundiai keresztboltozatok francia építésmódja.
Templomát, mely romjaiban is lenyűgözi a szemlélőt, 1218-ban kezdték építeni.
A tiszta ciszterci stílusú nagy itáliai épületek semmiben sem különböznek franciaországi
vagy hispániai kortársaiktól. A háromhajós templomok kapuzatának íveit egyszerű
párkánysor díszíti, a templom belsejében egészen egyszerű pillérek állnak, ezeknek
támaszkodnak a bordákat tartó, oszlopszerű tartók, kívülről nézve pedig az egyetlen
épületrész, mely az együttes fölé emelkedik, a messziről fölismerhető, nyolcszögletű
ablakos négyezeti torony. Ezek a templomok a kövek nyelvén szó szerint idézik
Szent Benedek reguláját; a majorokkal és szántóföldekkel körülvett ciszterci
kolostorokban szigorú művészi egység uralkodik. "A kolostorok lehetőség
szerint olyan helyen épüljenek, ahol elegendő víz van a malom meg a kertek számára,
nehogy a szerzeteseknek kívülre kelljen csatangolniuk... Tizenkét szerzetes
az apáttal együtt hagyja el a régi kolostort, hogy új házat alapítson, és ne
vigyen magával semmi mást, csak a szükséges könyveket: a misekönyvet, a regulát,
a szertartáskönyvet, a zsoltárok, a himnuszok, az olvasmányok, az antifónák
könyvét és a graduálét. Rendezzék be az új házban az oratóriumot, a refektóriumot,
a dormitóriumot, a vendégszobát, meg a kapus helyiségét..."
Íme tehát a ciszterci kolostorok szinte hivatalos előírás szerint elrendezett,
különféle nélkülözhetetlen helyiségei; semmi fölösleges, semmi látványosság.
Minthogy pedig minden egyes kolostor egy másiktól függött, amely őt alapította
vagy pártfogásába vette, végül is alig volt közöttük valami különbség. A leánykolostor
szerzetesei hűségesen másolták az anyaház elrendezését és formáit, és ahogy
a művészetben mindig is lenni szokott, egy megrögzött típus örökös ismételgetése
a művészi tökéletességre vezetett, és ugyancsak mint mindig, a legnagyobb újdonságokat
hozta létre, anélkül, hogy bárkinek is szándékában állott volna. Ha összevetjük
két ciszterci templom belsejét, meglepő, milyen csekély eltérést találunk mind
az általános elrendezésben, mind pedig az egyes részletekben: a pillérek keresztmetszete
ugyanaz, a párkányok rendje is egyforma. A káptalanterem mindig négyzetes, és
a közepén elhelyezett négy pillér kilenc egyenlő, keresztboltozattal födött
részre osztja. A refektórium téglalap alakú terem: van benne egy emelvény a
fölolvasó részére, a közepén kézmosó medence áll.
A spanyolországi Poblet és Veruela templomának alaprajza alig különbözik egymástól,
és ezen nem is lehet csodálkozni, hiszen mindkettőt francia szerzetesek építették.
A veruelai építők a gascogne-i Scala Dei kolostorból jöttek, a pobletiek a languedoci
Fontfroide-ból, és mindkét helyen a clairvaux-i anyaház mintáját követték. Pontosan
ismerjük a Tarazona közelében fekvő veruelai kolostor alapításának részleteit:
tudjuk, hogy Don Pedro Atarés nemesember, miután eltévedt a Moncayo hegyen,
Szűz Mária sugallatára elhatározta, hogy kolostort alapít azon a helyen. Nem
ilyen világosak a pobleti alapítás körülményei: ennek történetét homály födi
egészen 1149-ig, amikor is IV. Ramón Berenguernek, Barcelona grófjának sikerült
elérnie, hogy tizenhárom szerzetes költözzék ide Fontfroide-ból azért, hogy
a kolostor életét a ciszterci regula szellemében megújítsa.
E két legnagyobbon kívül még számos más ciszterci kolostor is van az Ibériai-félszigeten.
Katalóniában Santes Creus (épült 1174 és 1225 között), valamint Vallbona de
las Monjas; Navarrában La Oliva; Leónban Moreruela, melyet közvetlenül a clairvaux-i
szerzetesek alapítottak; Kasztíliában Las Huelgas.
Angliában tizennyolc ciszterci kolostort alapítottak a francia rendházak és
leányházaik, Németországban negyvennél is többet, Ausztriában tizenegyet, hatot
pedig Svédországban és Norvégiában. Mindegyikük hozzájárult a burgundi boltozatok
félig-meddig már gótikus formáinak elterjedéséhez, a maguk csúcsban végződő
homlokíveivel és keresztboltozataival. Ezeknek a ciszterci szerzeteseknek a
tudományát sajátították el a templomok világi építőmesterei: ilyenformán a nagyszerű
északi katedrálisok megjelenése már korántsem tűnik olyan titokzatosnak. Franciaorszá.gban
egy jeles XIII. századi építész, Villard de Honnecourt szolgáltat bizonyságot
arról a hatásról, amit a ciszterciek a világi építészekre tettek: vázlatkönyvében
két ciszterci templom alaprajzát is megtaláljuk.
A ciszterci építészet alkotásai jelentik az átmenetet a román templom félköríves
dongaboltozata és a gótikus templom könnyű boltozata között, amelyet támasztórendszer
tart meg, szinte a levegőben. A ciszterciek spanyol földön is hozzájárultak
az átmeneti stílusú székesegyházak kialakításához, amilyen a sigüenzai, a tarragonai
meg a léridai is. A tarragonai székesegyház XIII. század eleji kerengős udvara
csaknem azonos a fontfroide-i kolostoréval, amely hozzávetőlegesen ugyanakkor
épült. Minden ciszterci kerengőre jellemző a teherviselő ívek sora, az alattuk
megbúvó félkörívek csoportjával. Különbözik viszont ritmusuk, amit az egyes
csúcsívek alá foglalt télkörívek száma határoz meg: kettő-kettő van belőlük
Pobletban, valamint a provence-i Le Thoronet-ben, három-három a tarragonai székesegyházban
és Vallbonában, négy-négy a languedoci Fontfroide-ban.
A clunyi bencések, illetve a ciszterciek művészi irányvonalának elterjedéséhez
olyan tényezők is hozzájárultak, amelyek kissé távol estek e mozgalmak eredeti
célkitűzéseitől. A meglazult kolostori fegyelem helyreállítása önmagában még
nem eredményezte volna azt az építési lázat, mely a két reform után bekövetkezett.
Cluny az egységes liturgia zászlóvivőjévé vált, és tekintélyével elérte, hogy
a helyi rítusokat mind több és több helyen a római misekönyv váltotta föl. A
célból pedig, hogy a keresztény népeket egységes szellemben olvassza össze,
búcsújárásokra mozgósította őket, mígnem Európa legtávolabbi szögletéből is
zarándokok indultak Rómába, illetve Santiagóba. Vándorútjuk során e jámbor utazók
a Cluny fönnhatósága alatt álló kolostorokban kaptak szállást, és itt alkalmuk
volt megcsodálni a clunyi stílus minden nagyszerűségét. Ez egyik magyarázata
e stílus nemzetközi elterjedésének. Cluny szerzetesbirodalma Európa-szerte elszórt
rendházaival kulturális missziót teljesített tehát, s egyben politikai erőt
is képviselt. A pápaság Cluny támogatása révén szerezte vissza régi tekintélyét.
Ami a látszatot illeti, a ciszterci reform sem volt több afféle kolostori forradalomnál,
valójában mégis túllépte a saját korlátait, amikor a keresztes hadjáratokat
életre hívta. Szent Bernát személyesen hirdette meg 1146-ban a második keresztes
hadjáratot III. Jenő pápa megbízásából (aki maga is a ciszterci rend soraiból
emelkedett alig egy évvel korábban a pápai trónra). A Szentföld meghódítása
kezdetben szigorúan vallási ügy volt, utóbb azonban a politikai életben is óhatatlanul
éreztette hatását; egyébként a keresztesek várainak a fölépítésében a ciszterci
építészet számos eljárásmódját alkalmazták.
Mármost, hogy a szerzetesek jobban bekapcsolódhassanak a zarándoklatok meg a
keresztes háborúk világi mozgalmaiba, mind a Cluny fönnhatósága alatt álló bencések,
mind a ciszterciek kénytelenek voltak enyhíteni szigorú szabályzatukon. A ciszterci
kolostorok ekkor már megengedtek maguknak valamelyes díszítményt, de ez csupán
mértani idomok szövedékéből és stilizált levelekből állott. A ciszterciek sohasem
jutottak el odáig, hogy megtűrjék a clunyi stílus szabadon szárnyaló díszítő
kedvét; igaz, hogy nem szorítkoztak arra a puszta kőcsontvázra sem, amelynek
egyetlen föladata a tetőszerkezet alátámasztása lett volna, és ami, úgy tetszik,
Szent Bernát művészi eszménye volt. Hasonlóképpen alakult a festészet sorsa
is. A ciszterci kolostorok falára és mennyezetére sohasem kerültek freskók,
ám a könyvdíszítésben valóságos csodákat műveltek a rend miniátorai.
A gótikus építészet a francia királyok központi tartományának, a Párizst körülvevő
Íle-de-France, majd a szomszédos Champagne és Pikardia városaiban született
meg a XII. század közepétől meginduló nagy székesegyházak építésével.
A burgundiai és a normandiai késői román építészet elemeit, a csúcsívet, a bordás
kereszt- és hatsüveges boltozatot és a kéttornyos nyugati homlokzatot átvéve
fejlesztik ki a kor törekvéseit megvalósító új, vázas felépítésű templomtípust.
Dél-Franciaországban a nagy katedrálisok mintájára épülő székesegyházak mellett
a helyi hagyományok és adottságok azoktól erősen eltérő templomok típusát hozták
létre. Téglafalazatú, zárt tömegű, kevéssé áttört homlokzatú, gyakran egyhajós
épületek, amelyek a katedrális-gótikának csak elemeit, így a csúcsívet és a
bordás keresztboltozatot veszik át. Hasonló sajátosságokat mutatnak az itt alapított
domonkos-rend és hatására a ferencesek fokozott egyszerűségre törekvő, egyben
prédikációk tartására és ezekhez nagy tömegek befogadására alkalmas, egységes
terű templomai. Jellegzetes példájuk Toulouse-ban a domonkos-rendi ún. Jakobita-templom,
az előbbieknek Albi székesegyháza.
Franciaországban a gótikus építészetnek számos jelentős világi emléke is fennmaradt,
így városerődítések, várak és várkastélyok, uralkodói és főúri paloták, továbbá
városi lakóházak és középületek. A városerődítések közül kiemelkednek Aigues-Mortes,
IX. Lajos földközi-tengeri kikötővárosának és az ugyancsak dél-franciaországi
Carcassonne város bástyatornyos védőfalai a XIII. és XIV. századból.
A Loire-menti Blois várkastélya a XIII. és XV. századból származó gótikus épületrészeket őrzött meg. XII. Lajos-szárnya, udvari oldalán földszinti árkádokkal, 1498 és 1503 között épült.
Méreteiben és művészi kiképzésében egyaránt kiemelkedő jelentőségű a pápák avignoni palotája. Két udvart körülvevő régi és újabb része 1335 és 1352 között épült. Több hatalmas négyszögű toronnyal közrefogott külső falait nagy félkörzáródású fülkék tagolják, és gyámköveken kiülő, pártázatos védőfolyosók koronázzák. Legnagyobb szabású helyiségei a kéthajós, középső kötegpillérsoron nyugvó keresztboltozatokkal lefedett audienciás terem és fölötte az osztatlan terű, 52 m hosszú és 15 m széles, keresztboltozatos kápolna.
Angliában a gótika a XII. század második felében jelenik meg, és a XVI. század
közepéig tart. Hosszú korszaka átmeneti, korai angol ( 1180-1250), érett vagy
díszített (decorated style, 1250-1360) és késői vagy függélyes (perpendicular
style, 1360-1550) stílus-szakaszokra oszlik. Ez utóbbinak 1480 utáni változata
a Tudor-stílus.
A gótikus stílust Franciaországból veszik át. A leégett canterburyi székesegyház
szentélyét 1177-ben francia mester irányításával kezdik újjáépíteni. A XIII.
század folyamán kialakulnak az alaprajzi elrendezés és a felépítés jellegzetes
angol vonásai korábbi helyi sajátosságok továbbfejlesztésével.
A székesegyházak erősen nyújtott, bazilikális hosszházzal épülnek, keleti végükön
egy vagy két keresztházzal. Ehhez csatlakozik a hosszházzal többnyire azonos
hosszúságú és keresztmetszetű, egyenes záródású szentély. Végéhez keskenyebb,
egyenes- vagy sokszögzáródású ún. Miasszonyunk vagy Mária-kápolna kapcsolódik.
Az eltérő szerepű térrészek - részben alacsony rekesztőfalakkal is elválasztva
- erősen elkülönülnek. A főhajó térarányai alacsonyabbak, a fő- és oldalhajók
magasságkülönbsége kisebb, mint a franciáknál. Ezért a támpillér-támív rendszer
is kevésbé hangsúlyos és gazdag. A magasba törő francia felépítés helyett itt
az egymáshoz kapcsolódó terek és tömegek jellegét a vízszintes terjeszkedés
adja. A kevésbé erőteljes függőleges tagolással és a sokszorosan ismétlődő motívumok
soraival alakított belső és külső felületek is döntően vízszintes hatást keltenek.
A belső tereket kezdetben keresztboltozatokkal fedik, de hamarosan további bordákkal
osztják a boltozatokat. Így a hosszanti záradékvonalon húzódó tengelybordával
és a boltvállakból sugarasan szétágazó, a tengelybordához csatlakozó ágbordákkal.
Ezzel az egyes boltmezők éles elkülönülése elmosódik, majd csillag- vagy hálós
motívumok borítják el az egybeolvadó boltfelületeket. Végül a sugaras bordák
további szaporításával kialakulnak a jellegzetesen angol legyező- és tölcsérboltozatok.
A külső és belső felületek aprólékos díszítésűek, a szerkezeti rendszert és
felépítést érzékeltető tagozatok belevesznek a díszítőelemek sokaságába. A nyugati
homlokzatok többnyire széles, vízszintesen lezárt kulisszafalak. Ezeket vakárkádok
és szobros galériák vízszintes sávjai tagolják, és kétoldalt kevésbé erőteljes
tornyok fogják közre. A hosszan elnyújtott, sokszorosan összetett tömegek hangsúlyos
függőleges eleme a középen kimagasló, hatalmas négyezeti torony.
Angol sajátosság, hogy a székesegyházak a kapcsolódó, kolostorjellegű, kerengőudvaros
püspöki-káptalani épületekkel nem a városok központjában, házak sűrűjében, hanem
a városok szélén, tágas, füves területen állnak.
Az együttesek jellegzetes része a szentélyhez vagy a kerengőhöz kapcsolt, centrális
alaprajzú káptalanterem.
A korai angol stílus jellegzetes alkotása a Salisbury-i székesegyház, a díszített
stílusé a lichfieldi katedrális. A függélyes stílust Canterbury székesegyházának
újraépített hosszháza, a Tudor-stílust a Cambridge-i Kings College kápolnája
és a londoni Westminster apátsági templom VII. Henrik-kápolnája képviseli.
A díszített stílus késői, ívesvonalúnak nevezett változatát képviseli a korai
angol wellsi székesegyház négyezete. Pillérei közé - az utólag épült négyezeti
torony miatt - kimerevítésül andráskeresztként csúcsukkal egymásra állított
csúcsívpárokat építettek be. A lendületes motívum uralkodik a térben.
A függélyes stílus először a gloucesteri székesegyház norman-román stílusú szentélyének
1329 és 1337 között végzett átalakításánál jelentkezik. A régi oldalfalakat
karcsú függőleges és vízszintes tagozatokból álló kőráccsal függönyözték el.
A keleti zárófalban hatalmas (11,5x22 m), csúcsíves ablakot alakítottak ki,
amit függőleges osztósudarak és vízszintes osztók téglalap alakú, mérműves mezőkre
tagolnak.
Az angol gótikát lezáró Tudor-stílus alkotásai közül két nagyméretű kápolna, a cambridgei királyi kollégium és a londoni Westminster apátság templomának VII. Henrik kápolnája emelkedik ki.
Az angol gótika világi építészetének legjelentősebb emlékei várak és az ezeket
felváltó kastélyok és paloták. Legigényesebb kiképzésű részük a többnyire önálló
épületet alkotó, jelentős belmagasságú nagyterem, a hall. A termeket lefedő,
kötőgerendák nélküli, ívelt gerendákból szerkesztett, csúcsíves főállásokkal
készült nyitott fedélszékek a kor ácsmesterségének remekei. Kiemelkedő példáik
a londoni Westminster Hall a XIV. század végéről, a kor legnagyobb világi rendeltetésű,
egységes belső tere és Hampton Court palotaegyüttesének hallja az 1530-as évekből.
Miután Hódító Vilmos, Normandia hercege elfoglalta Angliát, a rá következő
két évszázad során fejlődött ki itt az a fajta építészet, amit a XIX. század
óta anglo-normannak szoktunk nevezni és ami már magában rejtette a gótika némely
vonását, főként a boltozati rendszerekben. A gótikus stílus - vagy legalábbis
néhány főbb sajátossága - könnyűszerrel terjedt el Angliában, mégpedig ennek
a korábbi stílusnak a jóvoltából. De a ciszterciek is hozzájárultak e folyamathoz,
hiszen Nagy-Britanniában alapított kolostoraikban már rendszeresen alkalmazták
a csúcsívet.
Bár sok ilyen angliai szerzetesház hever ma romokban a XVI. századi vallási
villongások következtében, mégis jól tanulmányozható rajtuk, milyen elterjedt
volt építésük idején a ciszterci építészetre jellemző keresztboltozat, sőt a
gótikus stílus egyik legfontosabb eleme, a bordás keresztboltozat is.
A ciszterci szerzetesek, valamint az ő alkalmazásukban álló építészek mellett
hamarosan fölbukkannak Angliában olyan világi mesterek is, akik szintén tökéletesen
jártasak a gótika formavilágában. Biztos tudomásunk van egy ilyen építész közreműködéséről
az új canterburyi érseki székesegyház megalkotásában, amelynek munkálatait 1174-ben
vagy 1175-ben kezdték meg, miután az éppen csak elkészült régi katedrális nagy
része az 1174. szeptember 15-i tűzvész martaléka lett. Szerencsére bőséges adat
áll rendelkezésünkre, és ezek nemcsak hitelt érdemlők, hanem igen aprólékosak
is, úgy hogy lépésről lépésre nyomon tudjuk követni a nagyszabású újjáépítést,
mely egyúttal számottevő bővítést is jelentett az eredeti tervhez képest. Több
ez az írás, mint egyszerű krónika, sokkal inkább e hatalmas vállalkozásnak valamiféle
naplója, Gervasius szerzetes testvér tollából. Őtőle tudjuk azt is, hogy amikor
az apátnak és a szerzeteseknek nem sikerült dűlőre jutniuk afelől, vajon meghagyják-e
a tűzpusztította falakat, vagy pedig lebontsák őket, Guillaume de Sens francia
építészt hívták megbeszélésre (aki korábban részt vett az azonos nevű francia
város székesegyházának fölépítésében), és az ő véleménye is hozzájárult annak
az elvnek a leszögezéséhez, hogy mégiscsak a legjobb a sérült épületrészeket
lebontani, és teljesen újjáépíteni mindazt, ami leégett.
Már jócskán előrehaladt az új építkezés, és már készen álltak a még meg nem
épült részek tervei is (mint például azé a kör alakú kápolnáé, az úgynevezett
"Koronáé" a szentély mögött, melyben később Becket Szent Tamás sírja
kapott helyet), amikor, 1178-ban, az említett francia mester leesett egy állványról,
és súlyosan megsérült. Ezután, minthogy nem tudta tovább irányítani a munkálatokat,
visszatért hazájába, helyét pedig egy angol építész foglalta el, akit történetesen
szintén Vilmosnak hívtak. Az összetévesztés elkerülése érdekében William the
Englishmanként ("William, az angol") szokták emlegetni.
A canterburyi székesegyház alsó részei 1192-re elkészültek, de az egész építkezés
csak 1503-ra fejeződött be. A hatalmas templom apszisának van egy alacsony körüljárója,
melynek oszloptörzseit egyetlen tömbből faragták, fölötte pedig trifórium fut
körbe, egészen a főhajó boltindításáig. A születő angol gótikus építészet történetéhez
roppant fontos adalék, hogy ezek az oszloptörzsek purbecki márványból készültek:
a szigetország itteni bányáiból került ki utóbb, az angol gótika egész időszakában
a templomok faragott márványelemeinek java része. Nagyon valószínű, hogy a gótikus
építészetben ekkor alkalmazták először a mészkőnél nemesebb márványt építőanyag
gyanánt, hiszen korábban még ;francia földön is csak egyetlen ízben fordult
elő ilyesmi, nevezetesen Valenciennes-ben.
Az egyházi célú épületek sorában közvetlenül a canterburyi székesegyház nyomdokait
követi a chichesteri és a lincolni katedrális, tökéletes monumentalitásával,
valamint hatalmas, szabályszerű tornyaival. A chichesteri 1186-ben tűzvész következtében
megrongálódott, de nyomban helyreállították; a lincolnit 1192-ben kezdték építeni,
majd a XIII. század folyamán jelentősen megnagyobbították. Utánuk következett
a sorban a rochesteri és a peterborough-i székesegyház és még több más hasonló
templomépület.
A lincolni székesegyház az angol püspöki templomoknak abba a csoportjába tartozik,
amelyekben a legtöbb az eredetiség. Ezen a templomon már kevéssel a XIII. század
közepe előtt sok új megoldást alkalmaztak: a homlokzatát óriási, téglalap alakú,
keretezett falsík módjára építették meg, és több, árkádsorral díszített mezőre
osztották, amelyek között a legfölül elhelyezkedő jóval magasabb a többinél,
és keskeny, nyújtott csúcsívekből áll. E homlokzaton három roppant nagy, fülkeszerű
építészeti tagozat uralkodik: a középső igen magas, csúcsívben végződő rész
a román stílusú főkaput meg a fölötte nyíló gótikus óriásablakot foglalja magában.
Mellette kétfelől már alacsonyabb, félkörívben záródó tagozatok vannak: ezekben
kapott helyet a két oldalsó kapu. A téglalap alakú nagy felület a maga megszakítatlan
építészeti díszítésével, minden szobor híján is ünnepi hatást kelt. Csavarvonallal
koronázott kis tornyok zárják le ezt a homlokzatot, amelynek középső része háromszögű
oromzatban végződik, és apró csúcsok ékesítik.
A legtöbb figyelmet az egész épülettömbben mégis a templom oldalán elhelyezkedő
káptalanterem belső megformálása érdemli. Sokszögletű és igen magas ez a helyiség,
azonkívül van egy előcsarnoka is, amely közvetlenül összekapcsolja a templom
belsejével. Ennek a káptalanteremnek a boltozata sugárszerűen ágazik szét a
középponti tartóoszlop kötegpillérjéből, a hasonló sugaras szerkezetek hosszú
sorának ősmintájaként, mely az angol gótikus templomépítészet egész további
útját végigkíséri, számottevően gyarapítva díszes gazdagságát. A lincolni katedrális
másik nagy értékét belsejének szobrai jelentik, amint erről a boltozat eredeti
zárókövei is bizonyságot tesznek, s a késő gótikus "Angyalok kórusá"-nak
szép díszítése, mely árkádjainak angyalfigurái után kapta a nevét. A négyzetes
apszis a külső oldalon háromszögű oromzatban és apró csúcsokban záródik, vonalvezetése
tágas, világos és elegáns.
Még két további jelentős angol székesegyház előzi meg a XIII. században a nagy
westminsteri apátság építését, mégpedig a salisburyi meg a wellsi: mindkettő
az immár teljesen kiforrott angol gótikus építészet nagyra becsült emléke. A
salisburyi székesegyházat 1220-ban kezdték építeni egy tágas térségen, egy folyó
mellett, ahol a környező épületek nem nyomhatták el, s ahol semmiféle korábbi
építkezés vagy tervezés nem kötötte meg az alkotók kezét, mint ahogy ez hasonló
esetekben többnyire lenni szokott. Építése negyven évig tartott, és elkészülte
után többet már nem nyúltak hozzá, kivéve a középső tornyát: ezt ugyanis a XIV
század közepe táján magas, elegáns sisakkal toldották meg, amely ennek az igen
szabályos építménynek a sajátos arculatát meghatározza. A templomnak két kereszthajója
van: az egyik középütt szeli át a főhajót, négyezete fölött a nagy toronnyal,
a másik valamivel rövidebb, közvetlenül a kórus és az apszis előtt. A többi
angol katedrálishoz hasonlóan a templom keleti végében négyzet alaprajzú kápolna
van a Szent Szűz tiszteletére ("Our Lady Chapel"), melynek három hajója
a szentély túlsó oldalán a főhajóba torkollik.
A XII. század végén kezdték építeni a somerseti Wells székesegyházát a glastonburyi
bencés templom példája nyomán. E katedrális homlokzata a szerencsés tömegelosztás
jóvoltából lenyűgöző hatású: a magasban két karcsú, négyzetes torony fogja közre
a két sorban összesen 120 szoborral díszített középső részt. A felső sor az
apostolok elegáns figuráit ábrázolja. Más szobrok pedig, gótikus fülkékben,
függőlegesen egymás fölé rendezve emelkednek ki a tornyok alatt tömören szétterülő
homlokzat hátteréből. Ugyanezt az elrendezést vették alapul később az exeteri
székesegyház különös homlokzatának építésekor is, amelyet ugyancsak bőséges
szobordísz ékesít. A wellsi katedrális belseje a XIV században épült, mégpedig
roppant eredeti módon: megnyújtott főhajójához kapcsolódik a Mária tiszteletére
szentelt apsziskápolna, a hajó jobb oldalán pedig a szomszédos épületegységben
elhelyezett káptalanteremhez nyílik összeköttetés. Ebben a teremben a szögletekből
kiinduló bordák egységes hálózatot képeznek azokkal, amelyek a választékos szépségű
középponti tartóoszlopból futnak szét sugárirányban szétágazva, gazdagon ékesített
boltozatot alkotva ily módon, akárcsak a templomhajó boltozatának szép mértani
rajzolatát adó hasonló tagozatok. A hajó közepe fölött erős torony nyúlik a
magasba, melyet négy hatalmas, oszlopokkal megtámasztott ív tart: ezek az ívek
fölül egy-egy hatalmas, tojás alakú, oldalt pedig két-két kisebb kerek nyílást
zárnak körül, és mindez együtt páratlanul dekoratív hatást kelt. A belső szobrászati
dísz főleg levélornamentika groteszkül életszerű fejekkel váltakozva. A hajó
végében, ahol a már említett apsziskápolna nyílik, a boltozott összekötő rész
fölött, amelyen át a Szent Szűz kápolnájába jutunk, egy óriási ablak van, és
rajta keresztül természetes világosság árad szét a templom egész belsejében.
A wellsi katedrális a "dekoratív gótika" egyik jellemző példája: e
stílusra egyébként a továbbiakban még visszatérünk.
A westminsteri apátsági templomnak mint műemléknek a jelentőségét aligha lehet
eltúlozni. E templomban koronázták meg Hódító Vilmos óta Anglia valamennyi királyát:
bátran állíthatjuk, hogy idővel a brit királyság történetének igazi középpontjává
lett. Egységéhez és nagyszerűségéhez hozzájárul még egy sor olyan művészi sajátosság
is, ami korábban csak elvétve és töredékesen bukkant föl az angol építészetben.
Sőt, éppen a westminsteri templom hatásának köszönhető, hogy az angol gótika
ezen említett új vonásai elterjedtek, és - több más templomban is megvalósulva
- fönnmaradtak.
Már régóta állott egy preromán stílusú apátsági templom a mainak a helyén, amelynek
éppen a felújítására és bővítésére készültek, amikor 1245-ben III. Henrik király
magára vállalta az új építkezés gondját, így azután viszonylag rövid idő alatt
sikerült is befejezni. Jókora háromhajós templomot építettek, mely szerkezetének
és díszítésének minden eredetisége mellett is nyilvánvalóan francia ihletésű,
olyannyira, hogy egyes föltételezések szerint első mestere, Henry de Reynes,
nemcsak hogy a reimsi katedrálist tekintette mintaképének, hanem éppenséggel
ő maga is francia volt.
A hatalmas westminsteri templom oldalán megerősített támpillérek sorakoznak,
amelyeket támívek kötnek össze a 31 méter magas főhajóval. Kereszthajója jóval
szélesebb, mint a főhajó, kettejük átmetszése mögött pedig a belső szentélyben
van Hitvalló Szent Eduárd oltára és síremléke. A körüljárós apszist négy, sugárirányban
elrendezett kápolna fogja közre (mindkétfelől kettő-kettő), középütt pedig VII.
Henrik nagy sírkápolnája a XVI. század első negyedéből. A kereszthajó déli szárnya
a négyzet alakú kerengő egyik oldalát alkotja, másik felől pedig a nyolcszögű
káptalanteremhez kapcsolódik.
Az angol gótika új változata jelentkezett valamivel a XIV század első negyede
után, melynek újdonsága a vonalvezetés tisztaságában, valamint a hajók boltozatán
alkalmazott gerincbordákban nyilvánult meg. Dekoratív gótikának (decorated style)
nevezik ezt az irányzatot, éppen : az utóbb említett sajátosság okán. A dekoratív
gótika sajátos díszítésmódja tükröződik a hatalmas, fölül pompás keresztboltozatot
idéző, mérművekkel ékesített ablakok megmunkálásában is.
A westminsteri mérműves ablakok megjelenése hosszú ideje, a XIII. század közepe
óta tartó építészeti próbálkozássorozat eredménye. Angliában az elsők a lincolni
(1256) és az exeteri (1280) székesegyházban bukkannak fel, de ezek még az akkori
francia példáknak megfelelően nagyon egyszerűek. A Westminsterben már sokkal
kidolgozottabb a technika, sokkal összetettebb a vonaljáték.
Konkáv és konvex formák foglalkoztatják azoknak az építészeknek a fantáziáját,
akik 1300-tól annyi északangol templom szépítéséhez járultak hozzá. A legsikerültebbek
a lincolni és a yorki székesegyházak voltak. Ugyancsak jellemző példája a dekoratív
gótikának a tewkesburyi apátsági templom nagyszerű csillagszerkezete, valamint
a régi gloucesteri katedrális boltozata; a katedrálist 1330 táján újították
föl, amikor III. Eduárd síremlékét helyezték el benne. A gloucesteri székesegyház
híres kerengős udvarát 1370 és 1400 között egy újabb stílus elvei szerint ékesítették,
amelyben már az ívelt vonalú díszítmények uralkodnak. A gloucesteri katedrális
nagy ablaka, de az egész templom díszítése is már a dekoratív motívumok állandósulását,
s az úgynevezett függőleges gótika érkezését jelzi: ez a stílusváltozat időrendben
abba a korszakba illeszkedik, amikor az európai szárazföld építészetét a legtöbb
országban "lángoló" (flamboyant) vagy "virágzó" gótika néven
tartották számon. Ez a függőleges gótika azután Angliában később, a XVI. században
az úgynevezett Tudor stílusba ment át.
A függőleges gótikát - nevéhez illően - leginkább a függőleges választóvonalak
révén sok kis lapra tagolt homlokzat jellemzi. Voltaképpen keskeny téglalapok
hálózata ez, amelynek rideg, vertikális párhuzamosságát jótékonyan enyhítik
az egész rendszert összetartó, vízszintes osztások. Az ablakokkal ugyanez történik:
a felületet tagoló kőkeretek fölnyúlnak egészen a csúcsívet betöltő csipkés
mérművekig, függőlegesen földarabolva ily módon az egész nyílást.
Az angol késő gótika jellemző boltozatformája a legyezőboltozat, mely hatásos
ellentétet jelent az épület külsejének merev függőlegességével szemben. Összefonódó,
ívelt vonalai a bordázott boltozati zárókövekből indulnak ki, a szögletekből
vagy az oldalfalak felől, és olykor a falakat díszítő mérművekkel alkotnak szoros
egységet. Ehhez a bonyolult boltozatrendszerhez csatlakoznak még a függő zárókövek,
melyek révén az egész együttes áttört csipkemintát idéző, választékos hatást
kelt.
Ennek a művészi irányzatnak első jellemző példái közül való a gloucesteri székesegyház
kerengője, és ugyanezt a stílust képviseli a yorki katedrális kórusának a boltozata,
mely 1361 és 1408 között készült, azonkívül a régi westminsteri kastély hatalmas
II. Richárd-termének 1397-ből való mennyezete is. E stíluskorszak legválasztékosabb,
noha már késői alkotása a cambridge-i King's College kápolnájának a mennyezete,
mely a háttérben elhelyezett óriásablakon beáradó fény jóvoltából nagyszerűen
áttekinthető. E kápolnát fejezték be 1513-ban. Ami a homlokzatokat illeti, e
téren a függőleges gótika a legjobban a westminsteri apátság VII. Henrik-kápolnájában
teljesedik ki. Itt valósággal diadalát üli az a vonalas szerkesztésmód, amit
korábban már említettünk, beborítva még a magas, hasáb alakú támpilléreket is
(a támívekkel együtt), melyek feslő bimbókkal díszített gótikus csuklyában záródnak,
és egybeolvadnak a lemezekre tagolt, ugyanolyan szabályszerűen aprólékos gótikus
díszbe öltöztetett falszakaszokkal. Hasonlóan jelentős e kápolna belsejének
pompás menynyezete, kőbe faragott csipkézetével, a XVI. század első negyedéből.
Ugyanez a pazar bőség jellemzi e korszak némelyik fából faragott mennyezetét
is, mint amilyen például a Hampton Courti-kastély régi szárnya, amit Wolsey
bíboros építtetett VIII. Henrik uralkodása idején.
Jellemző módon képviseli a függőleges stílust néhány, ez idő tájt épült várkastély
is, mint Warwick vagy Herstmonceux. A gótika utolsó idejéből sok polgári épület
maradt fönn mindmáig Angliában: városházák is, de kiváltképpen a céhek székházai,
amelyek még a későbbiekben is bővültek és gazdagodtak. Mindnek megvolt a maga
hallja, azaz gyűlésterme, amit általában díszes famennyezet borított, azonkívül
kis kápolnájuk is volt, legyezőboltozattal. Ugyancsak gótikus stílusban épült
Oxford és Cambridge számos kollégiuma: némelyek meglehetősen nagyok, az összes
helyiségükkel egy zárt udvar köré csoportosítva, ahol középütt még egy díszkút
is volt. Egyik oldalon a kápolna kapott helyet, benne a kollégium egykori híres
magisztereinek arcképcsarnoka. Az udvar mélyén a könyvtár épülete állott, szemközt
vele a kollégiumi lakóépületek, valamint a hall, amely egyaránt szolgált étkezőül,
illetve előadóteremként. Egyik-másik oxfordi, illetve cambridge-i kollégium
jövedelme és vagyona az intézmény fönnállásának négy vagy öt százada során oly
mértékben gyarapodott, hogy módjukban állott épületeiket újabb és újabb szárnyakkal
bővíteni, melyeket pompás, áttört faragású kőkerítéssel vettek körül, mint afféle
világi kolostorokat.
Ilyenfajta kollégiumok nemcsak Oxfordban meg Cambridge-ben vannak: a XIV század
vége felé építtette William Wykeham a Winchester College-ot, IV Henrik pedig
az Eton College-ot, 1422-ben.
A gótikus angol úri házban a családi, illetve a társas élet középpontja a hall
volt. A többi lakóhelyiség az épületben szétosztva kapott helyet, azonkívül
a hölgyek kizárólagos használatára szolgált egy kisebb szoba, a hower. Az ilyen
különbségtételek, valamint a mellékhelyiségeknek és a személyzet szálláshelyeinek
bővülése kényszerűen az udvarház, a manor kibővítéséhez vezettek, mégpedig egymással
összefüggő hosszú folyosók révén.
A gótika korának angol festészetéről nem sokat tudunk mondani. A templomokban
igen kevés falfestmény került napvilágra: ezekből a töredékekből a miniatúrákkal
párhuzamos fejlődésre következtethetünk, e miniatúrák pedig minden francia hatás
ellenére is nyilvánvaló eredetiségről tanúskodnak. Táblaképből még kevesebb
van, mint freskóból. A híres "Wilton-diptichon", amely II. Richárdot
ábrázolja szentek társaságában, amint a Szent Szűz és a kis Jézus előtt hódol,
a legnevezetesebb, de napjainkban ezt is francia mesternek tulajdonítják.
Az angol sírszobrászat egy példája, típusában és testtartásában nagyon újszerű; ún. "Fekvő lovag". 1300k., Danbury, Keresztelő Szent János-templom. |
A festészetnél sokkal jelentősebb a korabeli angol sírszobrászat, melynek
számos emléke maradt ránk. E síremlékek fekvő alakjai a típusok választékos
megragadásáról tanúskodnak, sőt akadnak közöttük igazi remekművek is, mint Eduárdnak,
a "Fekete Herceg"-nek 1380 táján készült, zománc díszítésű ércalakja
a canterburyi apátságban. Azonkívül számos vallási tárgyú alabástrom dombormű
vagy szobor maradt fönn a XIV század második feléből és a XV századból, annak
köszönhetően, hogy tömegesen szállították őket külföldre. E faragványokat a
nottinghami alabastermanek (alabástromszobrászok) készítették leleményes, ügyes
és roppant eleven kompozíciós érzékre valló munkával. Hogy milyen széles körben
terjedtek el ezek az alkotások Európa-szerte, ezt a sok fönnmaradt példány is
bizonyítja. A korabeli elefántcsont faragványok viszont francia mintákat utánoznak.
A gótikus hímzés terén Anglia nagy tekintélyre tett szert: híresek az opus anglicum
(angol munka) néven ismert kézimunkák - ahogy a korabeli Európa latin nyelvű
leltáraiban jelölték őket-, amelyek számos értékes pluviálét és más fényűző
ruhadarabot díszítenek, és néhány jelentősebb múzeumban ma is megtalálhatók.
Az angol színes üvegfestészet a francia példa nyomán fejlődött, de az erős színek
helyett a sápadt tónusokat, a vonalas rajzot kedvelték. Legjelesebb alkotások
a wellsi székesegyház szentélyablakai (1330) és a gloucesteriek.
A keresztes lovagok első közel-keleti építkezéseit szemügyre véve azt látjuk,
hogy ezek még román stílusban készültek. Később, amikor Európából ide is eljutottak
az immár kiforrott gótika újdonságai, a Jeruzsálemi Királyság éppen válságos
időket élt át: kívülről az egyre jobban nekibátorodó szaracénok fenyegették,
belülről pedig az egymással viszálykodó főurak testvérharcai emésztették az
erejét. Mindazonáltal még magában Jeruzsálemben is maradtak fönn értékes gótikus
építészeti emlékek. A Szentföldet, amely a XIII. század elején a mórok kezére
jutott, néhány esztendőre visszafoglalta Hohenstaufen II. Frigyes, aki francia
építészeket is tartott udvarában.
Két gótikus székesegyház még napjainkban is áll Palesztina földjén: az egyik
Sebastéban, más néven Szamáriában van, ahol a hagyomány szerint Keresztelő Szent
János vértanúhalált halt, és ahol eltemették, a másik pedig a tenger mellett,
Tortosában emelkedik, azon a vidéken, amely a Szent Péter kútjáról szóló legendák
révén vált nevezetessé. A sebastei katedrális meglehetősen jó állapotban van:
négy-négy szakaszra osztott három hajóját keresztboltozat födi. A tortosai még
román alapokra épült, de oszlopfőin és ablakain már megmutatkoznak a XIII. századi
gótika jegyei is. Az utolsó palesztinai gótikus templom Akkóban van, és Szent
János nevét viseli: abban az időben építették, amikor már csak ez a város maradt
a keresztes lovagok kezén. Még építőjének a nevét is tudjuk: a francia Corneille
de Bruyn volt. Amikor Kalaun szultán elfoglalta a várost, zsákmányképpen magával
vitte e templom egyik kapuját, amely még ma is látható Kairóban, a szultán síremlékébe
beépítve. Anyaga mészkő, és mind a bélletét, mind az íveit finom művű párkányzat
ékesíti, hű képet adva azoknak a művészeknek a jó ízléséről, akik a jeruzsálemi
latin királyság utolsó idejében itt dolgoztak. Amint a maradványokból megítélhető,
ez az akkói templom háromhajósnak készült, külső támívek nélkül, homlokzata
pedig három részre oszlott, és mindhárom részét egy-egy háromszögbe foglalt
rózsaablak díszítette.
Palesztinában a keresztes lovagok sok várat építettek: ezekből a félelmetes
frank erődítményekből próbálták viszszaverni a muzulmánok támadásait. A templomosok
legnagyobb ilyen erőssége Krak lovagvára, melyet hármas védőfal övez, és ugyanannyi
meredek lejtő vezet hozzá: katonai szempontból többet ér, mint a kor többi hasonló
létesítménye.
A Jeruzsálemi Királyság utolsó védői végül is Ciprus szigetére menekültek. Amikor
Szent Lajos király Egyiptom ellen készült hadat viselni, egy ideig ezen a szigeten
táborozott francia földművesekből álló seregével, akiket a Nílus völgyében szeretett
volna megtelepíteni. Hűbéresei közül azonban sokan a szigeten maradtak. Utóbb
pedig, a keresztes hadjárat kudarca után ez a nemes föld fogadta be a sereg
maradványait. A mélyen vallásos és igen előkelő francia Lusignan-család, mely
a sziget fölött az uralmat a kezébe vette, sikeresen békítette össze a vallási
ellentétektől megosztott népet. (Ciprus annak előtte Bizánc fennhatósága alatt
állott, és így lakói az ortodox vallás hívei voltak.) A latin érsek Nicosiában
telepedett meg, és nyomban hozzá is látott a székesegyház fölépítéséhez, gótikus
stílusban. Az építkezést a jelek szerint 1193-ban kezdték meg, és egyenest Franciaországból
hívtak hozzá mestert. A templom apszisa roppantul hasonlít a párizsi Notre-Dame-éra.
Érdemes megemlíteni, hogy mindezzel furcsa ellentétben a körüljáró építéséhez
annak a korábbi bizánci templomnak az ókori oszlopait használták föl, amelyet
most le kellett bontani, hogy helyet adjon a nála sokkalta nagyobbra tervezett
gótikus épületnek. A soha be nem fejezett nicosiai katedrális napjainkban muzulmán
mecset, amelyet a törökök még megtoldottak néhány henger alakú minarettel. Ezen
kívül még egy katedrális van Cipruson, noha romokban: a famagustai, melynek
homlokzatán néhány nagyon szép részlet látható.
De nemcsak templomot építtettek a Lusignan-házi uralkodók Cipruson, hanem több
megerősített várat is, melyeknek romjai még ma is láthatók mind a sík vidéken,
mind pedig a sziget belsejének hegyes tájain. Valamennyi között a leghíresebb
a Buffavent nevű erődítmény, amely egy szinte hozzáférhetetlen csúcson helyezkedik
el, úgy hogy alig szorulhatott védelemre annak idején. Más váraknak pedig számos
belső részlete maradt meg épségben, és ezeken jól megfigyelhetjük, miként alkalmazták
az építők a keresztboltozatot akár a víztárolók, akár a lakóhelyiségek lefödésére.
Peloponnészoszban, Negropontéban és Thesszáliában, vagyis Görögország azon tartományaiban,
ahol a bizánci uralom már csak névleg állott fönn, a XIII. század folyamán latin
főurak telepedtek meg: franciák, olaszok, valamint a katalán-aragón "Társaság"
tagjai, illetve olyan, vele kapcsolatban álló személyek, akiket Szicília királya
küldött a bizánci császár megsegítésére. A régi görög akropoliszokban még ma
is láthatók a frank urak erődítményei, védőfalaikkal és a középütt elhelyezett
várkastélyokkal, amiket néha egyenest az ókori épületek márványtömbjeiből róttak
össze. Minden várnak megvolt a maga kis gótikus temploma, azonkívül a védőfalak
mintájára csipkés oromzattal lezárt tornya. Ilyen frank erődítmény van Korinthoszban,
Thébában és Amphisszában is, de a legtöbb figyelmet mégiscsak maga az athéni
Akropolisz érdemli, vagy ahogy a katalánok nevezték akkoriban: "Cetinos"
vára. Az Akropolisz ősi falait középkori pártázat koronázta, a kapu védelmére
pedig éppen a Propülaiákkal szemközt ott díszelgett egészen 1880-ig a négyzetes
alaprajzú "Frankok tornya", mely igazi nyugati erődítmény látszatát
kölcsönözte az Akropolisznak.
Rodosz szigetét 1310-ben az ispotályos lovagok foglalták el, és ettől kezdve
több mint két évszázadon át birtokolták. A rend nagymestere a priorokból álló
udvarával együtt, akik közül mindegyik egy-egy nyelvet vagy nemzetet képviselt,
Rodoszban tartotta székhelyét: ezért épültek föl az úgynevezett priorátusok
a város főutcáján, amelyet mindmáig a lovagok utcájának neveznek. Mindegyik
prior többé-kevésbé a saját országának stílusában építtette fel a maga palotáját,
mindazonáltal a keleti világ közelsége még így is rányomta a bélyegét ezekre
az épületekre.
Az Ispotályos Lovagrend nagymesterének egykori várkastélya Rodoszszigetén. XV. Századi épület, hasonló a provance-i és katalán erődítményekhez. |
A gótikus európai műemlékek e leltára nem ad teljes képet a stílus elterjedéséről.
A XVI. század folyamán nemcsak Európában alkalmaztak bordás boltozatot, hanem
az amerikai földrészen is. Santo Domingóban és Mexikóban az első épületek, amiket
a spanyol hódítók emeltek, olyanfajta gótikus stílusban épültek, amely részint
bizonyos anyagok hiánya, részint az adott ország sajátos szükségletei következtében
némiképp módosult. A XVI. századi Amerikáról szólva nem ellentmondás azt állítanunk,
hogy könnyebb volt itt egy nagy termet keresztboltozattal lefödni, mintsem a
kazettás mennyezethez szükséges faanyagot a helyszínre szállítani. Így azután
kőboltozattal borították a Jézusról elnevezett kórház templomát is, a legelső
épületet, amit Cortéz emeltetett Mexikóban, valamint az ugyancsak az ő parancsára
épített káptalani templomokat Cuernavacában és Tulában. Ugyanezen okból alkalmazták
a ferences barátok is változatlanul a gótikus technikát. Emellett akadtak mór
famennyezetek is, amelyekből néhány nagyszerű példány napjainkig fönnmaradt:
ezek kétségtelenül az idehozott mudéjar mesterek alkotásai.
Meg kell még emlékeznünk arról is, hogy számtalanszor találkozunk az önmagát
túlélő gótikával mindazon országok népművészetében, ahol ez a stílus a középkor
végén terjedt el. Mindmáig nem egy országban alkalmaznak a falusi kőművesek
tudtukon kívül is az évszázados hagyományban gyökerező gótikus építésmódokat.
Spanyolország nagy gótikus templomai francia mestereik révén a franciaországi
székesegyházak alaprajzát és felépítését követik. A mór építészet hatása - különösen
később - a mindent elborító gazdag díszítésben mutatkozik. Korai gótikus emlékei
közül kiemelkedik Burgos székesegyháza. Az 1221-ben megkezdett, de csak a XV.
században befejezett épület háromhajós bazilika, erősen kinyúló keresztházzal,
háromhajós, sokszögzáródású, kápolnakoszorús szentéllyel. Négyezete fölött hatalmas,
fiatornyokkal körülvett, sisak nélküli torony emelkedik. Nyugati főhomlokzatát
a XV. század közepén kölni mester építi. Két erőteljes tornyát kőrácsos sisakok
koronázzák.
Toledo öthajós székesegyháza lépcsős felépítésével a bourgesi székesegyház alaprajzát
és felépítését veszi át.
Itáliában a helyi adottságoktól és hagyományoktól, így főként az antik római
építészettől idegen gótika nehezen honosodott meg. Részben a ciszterciek, majd
a kolduló rendek, ferencesek és domonkosok építkezései révén a XIII. század
folyamán terjed el, jobbára Észak-Itáliában és a francia Anjouk nápolyi királyságában,
majd a XV. század derekáig marad uralkodó, megőrizve a helyi sajátosságokat.
A francia katedrális-gótikának általában csak elemeit, a ciszterciek által már
meghonosított csúcsívet, a leegyszerűsített mérművet, fiálét, vimpergát veszi
át.
A templomok alaprajza, felépítése és szerkezeti megoldása egyszerűbb a franciákénál.
A belső terek hagyományosan tágasak, a térarányok alacsonyabbak, a fő- és az
oldalhajók magasságkülönbsége kisebb, az egyes térrészek kevéssé különülnek
el. A vázas szerkezeti rendszert mellőzik. A körítőfalak tömörek, kevéssé tagolt
felületeiket a ritkás kiosztású, szűkebb nyílások csak kismértékben törik át.
A tágasan állított belső támaszok keresztmetszete egyszerű, kevéssé tagolt.
A főhajó viszonylag alacsony árkádjai fölött trifórium helyett a falsík előtt
gyámkövekre ültetett külső folyosó húzódik. Fölötte az oldalhajók fölé csak
kevéssé kiemelkedő falakban kisebb, gyakran kerek ablakok nyílnak. A főhajót
és a keresztházat általában négyzetes, az oldalhajókat téglalap alaprajzú keresztboltozatok
fedik. A ferences templomok hossz- és keresztháza fölött többnyire nyitott fedélszék
készült. A boltozatok oldalnyomását kis kiülésű támpillérek vagy falsávok veszik
fel. Sokhelyütt a támaszokat a belső térben fagerendákkal vagy vonóvasakkal
fogták össze. Az erőteljes függőleges tagolást kerülik. Az elnyújtott tömegek
és a nagy falfelületek inkább vízszintesen tagoltak. A homlokzatokon általában
nagykiülésű párkányok, Toszkánában a hagyományos, váltakozó színű sávokból rakott
márványburkolatok adják a vízszintes tagolást.
A kevéssé áttört belső falfelületeket plasztikus tagolás helyett falfestményekkel
díszítik. Az enyhe hajlású tetőzettel fedett, nyugodt épülettömegeket legfeljebb
a négyezet fölötti kupola teszi mozgalmasabbá.
A harangtornyok továbbra is különállóak. Koldulórendi templomoknál elmaradnak
vagy szerényebb méretekkel a szentély mellett állnak.
Az itáliai gótikus építészet jellemző, jelentős egyházi emlékei Assisiben a
San Francesco-templom, Firenzében a ferences Santa Croce- és a domonkos Santa
Maria Novella templom, továbbá a sienai és a firenzei székesegyház. A francia
katedrális-gótikát a milánói dóm követi. A világi építészet kiemelkedő emlékei
a firenzei Palazzo Vecchio és a Loggia dei Lanzi, a velencei dózse-palota és
a Ca d'oro palota.
Németországban a gótika a XIII. század közepétől kezdve terjed el, és a XVI.
század elejéig virágzik. Nem a helyi román stílusú építészetből fejlődik ki,
hanem a már kiforrott francia gótikát veszi át, részben a burgundiai és ciszterci
példaképeket, részben a nagy francia székesegyházak alaprajzát és felépítését
követve.
A XIII. század végére kialakulnak a stílus sajátos helyi vonásai is. Így körüljárós,
kápolnakoszorús szentélyek mellett a fő-, gyakran az oldalhajók végéhez is egyszerű,
sokszögzáródású szentélyeket építenek. A bazilikális felépítésnél csökken a
fő- és az oldalhajók magasságkülönbsége, és álbazilikális templomok is épülnek.
A XIV. század közepétől a polgári gótika kialakulásával - főként az egyre igényesebb
városi plébániatemplomoknál - az egységesebb téregyüttest adó csarnokfelépítés
válik általánossá a hosszházakban és a körüljárós szentélyekben egyaránt. Ugyanakkor
a keresztboltozatokat háló- és csillagboltozatok, majd a legkésőbbi szakaszban
két irányban hajlított bordázatú boltozatok váltják fel.
Az erőteljesen függőleges tagolású homlokzatok és épülettömegek hangsúlyos eleme
kezdetben francia hatásra a nyugati toronypár. Utóbb egyre inkább egyetlen középső
nyugati torony épül a főhomlokzat elé, gyakran áttört kőrácsos sisakkal. Észak-Németországban
- részben ciszterci hatásra - a téglagótika uralkodik sajátos formakincsével.
A német gótikus templomépítészet nagyszámú alkotása közül a különböző korú és
elrendezésű típusok következő példáit ismerjük meg: a korai német gótika emléke
a marburgi Szent Erzsébet-templom; a francia katedrális-gótikát követi a kölni
dóm és téglaépítészetre átültetve a lübecki Mária-templom; a ciszterci téglagótika
alkotása Chorin kolostortemploma; a polgári gótika képviselői Freiburg im Breisgau
és Schwabisch-Gmünd plébánia-temploma, a szászországi későgótikus két irányban
hajlított bordás boltozatú csarnoktemplomainak Annaberg temploma.
A német gótika világi emlékei között várak, védő- és kaputornyos városerődítések.
városi köz- és lakóépületek egyaránt találhatók.
A várak az erődített fejedelmi székhelyektől (Meissen: Albrechtsburg) a lovagvárakig
méretükben, elrendezésükben és felépítésükben rendkívül változatosak, és a terepadottságokhoz
alkalmazkodnak. Jellegükben erősen elkülönülnek a hegyi, síkvidéki és vízi várak.
A hegyi lovagvárak festői példája a Mosel-vidéki Eltz vára.
A síkvidéki várak méretei és művészi értéke miatt is kiemelkedő példája a Német
Lovagrend egykori székhelye, a Lengyelországhoz tartozó Marienburg (Malbork).
A téglaépítésű, védőművekkel övezett együttes 1280 és 1400 között fokozatosan
épült ki. Magja az árkádos udvart övező felső vár, amely nagyméretű kápolnát
és a lovagok lakóhelyiségeit foglalja magában. A későbbi középső vár U-alaprajzú.
Egyik szárnyában helyezkedik el az együttes legszebb belső tere, a nyújtott
téglalap alaprajzú lovagterem. Karcsú oszlopok sora osztja két hajóra, és támasztja
alá a csillagboltozatokat, amelyek angol hatásról tanúskodnak. A szárny végéhez
csatlakozik gazdagon díszített homlokzatával a nagymester palotája. Földszintjén
két ebédlőterem középoszlopon nyugvó csillagboltozattal .
A városerődítések szép példája Neubrandenburg fennmaradt díszes téglatornyaival.
A gótikus középületek közül kiemelkedik Münster városháza. A XIV. század derekán
épült. Árkádos földszintje fölött a tanácsterem nagy, csúcsíves, mérműves ablakai
nyílnak. Többszintes, lépcsős oromfalát a merevítő pilléreket koronázó fiatornyok
és a lépcsőzetek közötti átmenetet adó mérműves kőrácsok díszítik.
A köz- és a lakóépületek az észak-német városokban jobbára téglából, gazdagon
tagolt, oromzatos homlokzattal, a birodalom más vidékein jelentős részben favázzal
(Fachwerk) épültek, amely faragott díszeivel a falazott-vakolt kitöltő falazatokat
keretezve a szerkezeti felépítést szemléltető, esztétikus tagozását adta a homlokzatoknak.
Ausztria területén, a német-római birodalom keleti, a Habsburgok családi birtokát alkotó tartományaiban a gótika a XIII. század második felétől terjedt el, részben a szerzetesrendek, részben Dél-Németország építészetének hatására. Nagyszámú jelentős emléke közül kiemelkedik a gótika minden korszakát képviselő bécsi Szent István-templom.
Csehországban a gótika fénykorát a IV. Károly császár új székhelyén, Prágában a XIV. század derekán megkezdett Szent Vitus-székesegyház építése nyitja meg. E század emléke még a prágai Károly-híd és tornyai. A nagyszámú, jelentős egyházi és világi alkotás sorából a későgótikában kiemelkedik a már a XVI. század első felében befejezett kutná-horai Borbála-templom és a prágai királyi vár Ulászló terme.
Lengyelországban főként a szerzetesrendi építészet és az észak-német téglagótika hatása érvényesült. Nagyszámú monumentális emléke közül kiemelkedik az egykori főváros, Krakkó főplébánia-temploma, a Mária-templom.
A világi építészet jelentős emléke Krakkóban az egyetem épülete, a Collegium Maius a XV. századból. Udvarát csúcsíves árkádos folyosó övezi.
- feladatok -
- versenyfeladatok -